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Anthony Bourdains International Street Food Hall in New York City wird voraussichtlich noch in diesem Jahr eröffnet

Anthony Bourdains International Street Food Hall in New York City wird voraussichtlich noch in diesem Jahr eröffnet

Xi’an Famous Foods wird zu den Verkäufern auf dem Bourdain Market gehören, der 2015 eröffnet wird.

Obwohl noch keine Details zu einem bestimmten Standort bekannt gegeben wurden, soll die internationale Streetfood-Halle von Anthony Bourdain und Geschäftspartner Stephen Werthen in New York City noch in diesem Jahr eröffnet werden, gab der Küchenchef in einem neuen Interview mit dem Wall Street Journal bekannt.

Bourdain sagte gegenüber Departures letztes Jahr, dass die riesige Food Hall „40 bis 50 Stände mit einem einzigen Konzept“ haben würde, von denen jeder ein oder zwei Spezialitäten anbietet, und dass der Raum in drei Abschnitte unterteilt sein würde, die asiatisches Streetfood hervorheben, ein rotierendes geografisches Rampenlicht. und eine Auswahl an internationalen und einheimischen Gourmet-Streetfoods.

Die Food Hall wird Bourdain Market genannt und basiert auf Singapurs offenen Straßenhändlerzentren. Obwohl er der Öffentlichkeit nicht viele Details über die teilnehmenden Anbieter mitgeteilt hat, ist Jason Wang von Xi’an Famous Foods definitiv dabei.

„Jason war so ziemlich die erste Person, an die ich dachte“, sagte Bourdain dem Wall Street Journal. „Es werden schnelle und zugängliche Lebensmittel mit Hunderten von Optionen sein. Sie können Gänsebraten haben, ich kann Rinder-Rendang haben.“


ZEITPLAN DER LEBENSMITTELGESCHICHTE1956 bis 1960

1956 Das erste vollständig geschlossene Einkaufszentrum, das Southdale Shopping Center, wird in Edina, Minnesota, eröffnet.

1956 Fritz Hofmann starb (geboren 1866). Deutscher Chemiker, der als erster Kautschuk synthetisierte (Deutsches Patent Nr. 250690, 12. September 1909).

1956 Chen Kenichi wurde geboren. Chinesischer Koch (geboren in Japan) am besten bekannt für seine Rolle in der TV-Serie "Eisenkoch". Er ist der einzige Iron Chef, der seine Position während der gesamten Dauer der Show innehatte.

1956 Louis Bromfield ist gestorben. US-amerikanischer Naturschützer und Autor. 'Der Grüne Lorbeerbaum' (1924), 'Frühherbst' (1926), 'Der Bauernhof' (1933), 'Der Regen kam' (1937). Seine Malabar Farm in Ohio ist heute ein State Park. In die Ohio Agricultural Hall of Fame gewählt. Seine innovative Arbeit beeinflusst weiterhin landwirtschaftliche Methoden auf der ganzen Welt.

1956 Anthony Bourdain wurde geboren. Amerikanischer Starkoch, Autor und kulinarischer Reisender. Gastgeber von 'Anthony Bourdain: Keine Reservierungen' auf dem Reisekanal.

1956 Alain Ducasse wurde in Frankreich geboren. Einer der weltweit erfolgreichsten und angesehensten Köche und Gastronomen mit 24 Restaurants (drei mit 3 Michilin-Sternen) und 3 Hotels.

1956 Cäsar Cardini starb. Als Koch und Gastronom in den USA und Mexiko wird ihm zugeschrieben, dass er in den 1920er Jahren in seinem Restaurant in Tijuana, Mexiko, den Caesar Salad kreiert hat.

1956 'Herzschmerz-Hotel' von Elvis Presley ist Platz 1 der Musikcharts.

1956 Elvis Presley singt 'Herzschmerz-Hotel' auf der 'Milton Berle-Show.' Schätzungsweise 25% der amerikanischen Bevölkerung schalteten ein, um ihn zu hören.

1956 Auf der "Ich liebe Lucy" Show, stapfte Lucy in Rom Trauben und kämpfte mit einer anderen weiblichen Traubenstampferin. Eine Inspiration für zukünftige "Food Wrestling" Unternehmer. Tatsächlich ist dies eine der lustigsten Sitcom-Episoden, die jemals gedreht wurden.

1956 Ameisenfarmen. Bei einem Familienpicknick am 4. Juli hatte Milton Levine die Idee für die Ameisenfarm. Ich frage mich, ob er davon geträumt hat, sie einzuzäunen, damit sie ihn bei Picknicks nicht stören?

1956 Curnonsky (Maurice Edmond Sailland) ist gestorben. Im Alter von 84 Jahren lehnte er sich zu weit aus dem Fenster und stürzte in den Tod. Französischer Schriftsteller, Romancier, Biograph und Gastronom. Er war als "Prinz der Gastronomen" bekannt, ein Titel, der ihm 1927 in einer Volksabstimmung verliehen wurde und ein Titel, der noch nie zuvor verliehen wurde.

1956 Marion Trailing Brombeere führte die wichtigste Brombeer-Sorte der Welt ein.

1956 'Meine Freundin Flicka' Premiere im CBS-TV. Die Serie über einen Jungen und sein Pferd spielt auf der Goose Bar Ranch in Montana.

1956 Sängerin Parry Donahue von The Waitresses (einer New-Wave-Band) wurde geboren.

1956 Das Bodenbankprogramm ist genehmigt

1956 Bela Lugosi (Béla Ferenc Dezso Blaskó) ist gestorben. Am besten bekannt für seine Rolle als bluttrinkender Vampir im Film von 1931 "Dracula"

1956 Del Monte Ananas Grapefruit Drink wurde eingeführt.

1956 Clarence Birdseye starb in New York. 1924 gründete Clarence Birdseye mit finanzieller Unterstützung von Wetmore Hodges, William Gamage, Basset Jones, I.L. Reis und J. J. Barry, organisierte die General Seafood Corporation. Die Geburtsstunde der Tiefkühlindustrie.

1956 Eiswürfel, irgendjemand? Der Eisbrecher der US-Marine USS Glacier hat den größten jemals aufgezeichneten Eisberg gesichtet. Mit 208 Meilen Länge und 60 Meilen Breite war es ungefähr so ​​groß wie Belgien!. Der Eisberg war aus dem Ross-Schelfeis in der Antarktis gebrochen.

1956 80 % der US-Haushalte haben einen Kühlschrank, aber nur 8 % der britischen Haushalte.

1956 Die Brauerei Budweiser führt Busch-Bier ein.

1956 Vier US-Köche gewinnen die Olympischen Spiele der Kochkunst in Frankfurt Paul Laesecke, Otto Spielbachler, Paul Leuppe und Paul Debes.

1956 Die größte jemals registrierte Muschel wurde 1956 in Okinawa gefunden und wog 750 Pfund.

1956 Erste gedruckte Erwähnung des Getränks Bloody Mary erschien in "Loch"

1957 Burger King stellte den Whopper-Burger vor.

1957 Der Frisbee wurde erfunden (Patent 1958). Die Tortendosen der Frisbee Pie Company aus Connecticut waren die Inspiration für die Kreation des Frisbee. Ein Wham-O-Mitarbeiter soll Fahrer der Kuchenfirma gesehen haben, die Yale-Studenten gezeigt haben, wie man die Kuchenformen wirft.

1957 Drei B-52 machten den ersten Nonstop-Flug um die Welt mit Düsenflugzeugen und starteten von der Castle Air Force Base in Kalifornien. Die Fahrt dauerte 45 Stunden und 19 Minuten. Ich bin gespannt, was sie auf diesem Flug gegessen haben. Wenn jemand Informationen hat, bitte mailen Sie mir.

1957 Das Lied "Tequila" von den Champs aufgezeichnet wurde.

1957 Der Styroporkühler wurde erfunden.

1957 Das Bananenbootlied (Day-O) von Harry Belafonte ist die Nummer eins der Charts.

1957 Der Chocolatier William Cadbury starb im Alter von 89 Jahren.

1957 Schauspielerin Kelly McGillis wurde geboren. McGillis hat ein Restaurant in Key West, Florida, namens Kelly's Place.

1957 Letztes Spiel des größten Baseballteams der Geschichte. Am 4. September findet das letzte Spiel im Ebbets Field in Brooklyn statt, während sich die Dodgers auf den Umzug nach LA vorbereiten. Am 23. Februar 1960 reißen sie das Stadion ab. Tage, die in Schande leben werden! Ich schätze, man merkt, dass ich in Brooklyn geboren wurde.

1957 Klettverschluss wurde von George de Mestral aus der Schweiz patentiert.

1957 Humane Slaughter Act verabschiedet, um die Handhabung von Vieh in Fleischverpackungsbetrieben zu regeln.

1957 Bessere Häuser und Gärten druckt seinen ersten Artikel zum Mikrowellenkochen.

1957 Der Margarine-Absatz übersteigt zum ersten Mal den Butter-Absatz.

1957 General Foods Corp. führt TANG Frühstücksgetränkekristalle ein.

1957 Dairy Queen Hamburger und Hot Dogs werden zum ersten Mal in einigen Filialen in Georgia zum Dairy Queen-Menü hinzugefügt.

1957 Das Weltraumzeitalter beginnt. Die Sowjetunion hat Sputnik I in die Umlaufbahn gebracht - den ersten künstlichen Satelliten, der etwa alle 96 Minuten die Erde umkreist. Es verbrannte, als es am 4. Januar 1958 aus der Umlaufbahn fiel.

1957 William C. Coleman starb (geboren 21. Mai 1870). Erfinder und Gründer der Coleman Company, Hersteller von Campingausrüstung.

1957 Craig Claiborne wurde zum Lebensmittelredakteur der New York Times ernannt.

1957 Idaho wurde der größte Kartoffelproduzent und überholte Maine.

1957 Geflügelinspektionsgesetz ermächtigte eine obligatorische Bundesinspektion von Geflügel, das im zwischenstaatlichen Handel verkauft wird.

1957 Kentucky Fried Chicken beginnt mit dem Verkauf von Hühnchen in Eimern.

1957 Ainsley Harrison wurde geboren. Britischer Starkoch. Zu den TV-Kochsendungen gehören ‘Ready Steady Cook’, ‘Can't Cook Won't Cook’, ‘Ainsley's Barbeque Bible’, ‘Gourmet Express’.

1958 Der Boston Herald druckte einen Brief von Olga Owens Huckins, in dem er das Pestizid DDT als gefährlich angreift. Sie schrieb auch an ihre Freundin Rachel Carson, was Carson zum Schreiben veranlasste "Stiller Frühling" Der öffentliche Aufschrei nach der Veröffentlichung des Buches erzwang das Verbot von DDT.

1958 Samuel Hopkins Adams starb. US-amerikanischer Autor und Journalist. Seine Artikelserie von 1905 über patentgeschützte Arzneimittel ("Der große amerikanische Betrug") für Collier's Weekly führte zur Verabschiedung des Pure Food and Drug Act von 1906.

1958 'Das Chipmunk-Lied' von The Chipmunks, Alvin, Simon und Theodore (David Seville) auf Platz 1 der Musikcharts.

1958 James Drummond Dole starb (geboren 27. September 1877). Der "Pineapple King" gründete 1901 die Hawaiian Pineapple Company, die in Dole Pineapple Co., später Dole Food Co., umbenannt wurde.

1958 Das erste IHOP (International House of Pancakes) wurde am 7. Juli am 4301 Riverside Drive in Toluca Lake, Los Angeles, Kalifornien, eröffnet.

1958 Sputnik I fiel zur Erde (siehe auch 1957).

1958 Die Abkommen zur Gründung der Europäischen Wirtschaftsgemeinschaft (EWG oder Gemeinsamer Markt) traten in Kraft.

1958 Die CBS-Fernsehsendung 'General Electric Theatre' strahlte eine Episode mit dem Titel . aus 'Eine Türkei für den Präsidenten.' Es spielte Nancy Davis (Reagan) mit Ehemann Ronald Reagan, dem zukünftigen 40. Präsidenten der USA (1981-1989).

1958 Ameisenfarmen gehen in den Verkauf. Milton Levine hatte die Idee bei einem Picknick am 4. Juli. Ich frage mich, ob er davon geträumt hat, sie einzuzäunen, damit sie ihn bei Picknicks nicht stören?

1958 'Zuckerzeit' von der McGuire-Schwester führte die Charts an.
1958 "Tequila" von The Champs ist Platz 1 der Charts
1958 Shep Wooley aufgenommen "Der Purpurfresser", es erreicht Platz 1 der Charts.
1958 'Das Chipmunk-Lied' wird das einzige Weihnachtslied in der Geschichte der USA, das am Weihnachtstag Nummer 1 ist.

1958 Kontinuierliches Verfahren zur Herstellung von Gelee mit Fruchtsaftkonzentraten entwickelt, anstelle von Einzelsaft.

1958 Klettverschluss war markenrechtlich geschützt.

1958 In England werden die ersten Parkuhren installiert.

1958 Die erste Produktionsstätte für Kartoffelflocken wurde in Grand Forks, North Dakota, eröffnet.

1958 Der Frisbee wurde patentiert. Die Tortendosen der Frisbee Pie Company aus Connecticut waren die Inspiration für die Kreation des Frisbee. Ein Mitarbeiter von Wham-O soll Fahrer der Kuchenfirma gesehen haben, die Yale-Studenten gezeigt haben, wie man die Kuchenformen wirft.

1958 Eine Boeing 707 der National Airlines mit 111 Passagieren flog von New York nach Miami. Es war der erste inländische Passagierjet-Flug. ** Ich versuche, Informationen darüber zu finden, welches Essen auf diesem Flug serviert wurde. Wenn jemand Informationen hat, senden Sie mir bitte eine E-Mail [email protected]

1958 Friskees hat das erste Trockenfutter für Katzen eingeführt

1958 Rice-A-Roni kommt in den Verkauf. Hergestellt von Vince DeDomenico nach einem armenischen Familienrezept.

1958 Cocoa Puffs Getreide wird von General Mills eingeführt und enthält 43% Zucker.

1958 Cocoa Krispies wird von Kellogg’s eingeführt - es besteht zu 45,9% aus Zucker.

1958 Es gibt landesweit 4.063 Kinoleinwände.

1958 Der Jolly Green Giant erscheint im Fernsehen mit weniger als herausragenden Ergebnissen! In seiner ersten Inkarnation sieht er aus wie ein Monster, das Kinder erschreckt. Also machten sie ihn heller und fügten 'Ho, ho, ho' und das beschwingte Lied 'Good Things from the Garden' hinzu.

1958 Sweet n' Low wurde als künstlicher Süßstoff eingeführt (granuliertes Saccharin, Dextrose, Weinstein und Calciumsilikat). Es erhielt das US-Markenpatent Nr. 1.000.000.

1958 Frank Carney, 18 Jahre alt, liest mit College-Studenten über die Pizza-Modeerscheinung. Er leiht sich 600 Dollar von seiner Mutter und eröffnet den ersten Pizza Hut in Wichita, Kansas.

1958 McDonald's hat seinen 100-millionsten Hamburger verkauft.

1958 Jif Erdnussbutter wurde eingeführt (cremig).

1958 Royal Crown Cola beginnt mit der Testvermarktung Diet Rite Cola, die erste Diät-Cola. 1962 wird es national.

1959 Duncan Hines starb am 15. März (* 26. März 1880). Als Handelsreisender veröffentlichte er eine Liste seiner Lieblingsrestaurants und -gerichte 'Abenteuer in gutem Essen' 1935. Das Buch war ein großer Hit und 1938 schrieb er 'Unterkunft für eine Nacht' und schrieb auch eine Zeitungskolumne und wurde ein beliebter amerikanischer Restaurant- und Unterkunftskritiker. In den 1950er Jahren lizenzierte er den Namen Duncan Hines für Eiscreme, Kuchenmischungen und andere Produkte.

1959 Charles Lavelle Broley starb am 4. Mai (geboren am 7. Dezember 1879). Der kanadische Bankier und Ornithologe war einer der ersten, der DDT mit dem sinkenden Bruterfolg von Weißkopfseeadlern und den Umweltgefahren von Pestiziden in Verbindung brachte.

1959 Die Barbie-Puppe debütierte auf der American International Toy Fair in New York City.

1959 Der letzte Edsel rollte bei der Ford Motor Company vom Band.

1959 Die US-Agrarexporte beliefen sich in den 1950er Jahren auf etwa 3,53 Milliarden US-Dollar (22% der Gesamtexporte).

1959 Die Aluminium Specialty Company aus Manitowoc, Wisconsin, stellte den Weihnachtsbaum aus Aluminium vor.

1959 Der durchschnittliche kommerzielle Düngemittelverbrauch auf US-amerikanischen Farmen betrug in den 1950er Jahren etwa 22,3 Millionen Tonnen pro Jahr.

1959 Dannys Coffee Shops werden in Denny’s umbenannt.

1959 1959 gab es in New York City etwa 15.000 "Deli".

1959 Maxwell House startet die Werbekampagne "Gut bis zum letzten Tropfen".

1959 Bic Pens werden in den USA eingeführt. Europa hat sie seit 1952.

1959 Bei den ersten Grammy Awards "Tequila" by the Champs gewann 1958 die beste Rhythm & Blues Performance.

1959 Oklahoma hebt sein 51 Jahre altes Verbotsgesetz auf und macht Mississippi zum einzigen "trockenen" Staat in Amerika.

1959 Food for Peace-Programm eingeweiht.

1959 Der schwere, fudge-ähnliche Chocolate Velvet Cake wurde von Konditor Albert Kumin vom Restaurant Four Seasons kreiert.

1959 In den USA gibt es 32.000 Supermärkte, die 69 Prozent aller Lebensmittelgeschäfte ausmachen.

1959 Die 7 Unzen. nahtlose, recycelbare Aluminium-Bierdose wird von Coors of Golden, Colorado, eingeführt.

1959 Die milliardste Dose Spam wurde verkauft.

1959 Mechanischer Tomatenvollernter entwickelt.

1959 McDonald's eröffnet sein 100. Restaurant in Fond Du Lac, Wisconsin.

1959 Das New Yorker Four Seasons Restaurant und die Brasserie werden im neuen Seagram Building eröffnet.

1959 Der Tag, an dem die Musik starb. 3. Februar 1959. Buddy Holly, Ritchie Valens und J.P. Richardson (The Big Bopper) kommen bei einem Flugzeugabsturz in der Nähe von Mason City, Iowa, ums Leben.

1959 Rap-Sängerin "Ice T" wurde geboren (Tracy Morrow).

1959 Das Coasters-Lied "Charlie Brown" wird von der BBC verboten, weil es sich auf "Spuckbälle" bezieht. Das Verbot dauerte nur 2 Wochen.

1959 Der St. Lawrence Seaway wurde eröffnet. Er verbindet die Großen Seen mit dem Atlantischen Ozean. Seine Fertigstellung öffnete das Herz der Industrie- und Landwirtschaftsgebiete Amerikas für Hochseeschiffe für die Schifffahrt.

1959 Isländische Kanonenboote feuerten während ihres "Kabeljaukrieges" um die Fischereirechte auf britische Trawler.

1959 Mary Leakey, Ehefrau von Louis Leakey, entdeckte in Tanganjika (Tansania) einen menschlichen Schädel. Es ist etwa 1,8 Millionen Jahre alt.

1959 Küchendebatte. Dann argumentierte Vizepräsident Richard M. Nixon mit dem sowjetischen Führer Nikita Chruschtschw, während Chruschtschow durch die Vereinigten Staaten reiste. Sie besichtigten zu dieser Zeit eine Küche, und die Diskussion wurde als Küchendebatte bekannt.

1959 Der Kongress verabschiedet ein Gesetz, das den Landwirtschaftsminister ermächtigt, bis 1962 ein Programm für Lebensmittelmarken durchzuführen. Die Eisenhower-Regierung macht jedoch nie von dieser Autorität Gebrauch.

1959 Die TV-Show "Bonanza" Premieren. Die Grenzabenteuer der Familie Cartwright, Vater und 3 Söhne und der chinesische Koch Hop Sing, auf der Ranch "Ponderosa" in der Nähe von Lake Tahoe, Nevada.

1959 Dem sowjetischen Premier Nikita Chruschtschow wird mitgeteilt, dass er Disneyland nicht besuchen kann. Chruschtschow war empört. Als Grund wurden Sicherheitsbedenken genannt. Können Sie sich vorstellen, wie sich Chruschtschow mit Donald Duck und Mickey Mouse tummelt?

1959 Emeril Lagasse wurde in Fall River, Massachusetts geboren. US-amerikanischer Starkoch, Gastronom (13 Restaurants), Kochbuchautor und Kochshow-Moderator ("Emeril Live", "Essenz von Emeril", etc).

1959 Der in Polen geborene New Yorker Geschäftsmann Reuben Mattus hat ein Premium-Eis kreiert. Er gab ihm den dänisch klingenden Namen Haagan Dazs und klebte eine Karte von Skandinavien auf den Karton.

1959 Mike Ilitch eröffnete die erste "Little Caesars Pizza"

1959 Hawaii wurde offiziell der 50. Bundesstaat der USA (Die Wähler im Hawaii-Territorium hatten 1950 eine Staatsverfassung ratifiziert).

1959 Charles "Charlie" Trotter wurde geboren. Berühmter amerikanischer Koch und Gastronom. Sein gleichnamiges Restaurant in Chicago (eröffnet 1987) wurde als eines der besten der Welt anerkannt. Er war auch Moderator der PBS-Kochshow 'Küchensitzungen mit Charlie Trotter' und Autor von 14 Kochbüchern.

1960 Wilbur Hardee eröffnete am 3. September das erste Hardee's-Restaurant in Greenville, North Carolina. Es hatte keine Tische und nur wenige Gerichte auf der Speisekarte, aber das Drive-Thru-Restaurant war sofort ein Erfolg. Die Hauptattraktion war ein frisch gemahlener, magerer Rindfleischburger für 15 Cent, der auf Bestellung auf einem speziell angefertigten Holzkohlegrill hergestellt wurde.

1960 Mario Batali wurde geboren. Amerikanischer Koch, Autor, Gastronom.

1960 Die OPEC, die Organisation erdölexportierender Länder, wurde gegründet.

1960 Alfred Hitchcocks klassischer Thriller "Psycho" Premiere war am 16. Juni. Es war der erste Film, der eine Toilettenspülung zeigte. (Janet Leighs Charakter spülte ein zerrissenes Blatt Papier auf).

1960 Die Bevölkerung der USA beträgt jetzt 179.323.175. 8,3% der Erwerbstätigen sind Landwirte. Es gibt etwa 3.711.000 Farmen mit einer durchschnittlichen Fläche von 303 Morgen.

1960 In den USA gibt es etwa 45 Millionen Fernsehgeräte. Etwa 90 % der Haushalte hatten mindestens einen Fernseher.

1960 Mehr als 95 % der Maisanbaufläche in den USA werden mit Hybridsaatgut bepflanzt.

1960 Dr. Asselbergs entwickelte das Verfahren zur Herstellung von Instant-Kartoffelflocken, das auch heute noch als Basisverfahren verwendet wird.

1960 Die 'Ich hasse es zu kochen Buch' von Ruth Eleanor 'Peg' Bracken wurde veröffentlicht.

1960 Walter D. Teague starb am 5. Dezember (geboren 18. Dezember 1883). Als bahnbrechender Industriedesigner entwarf er Steuben-Glaswaren, Kameras für Kodak- und Polaroid- und Texaco-Tankstellen.

1960 Gefrorene Bagels wurden eingeführt.

1960 Instant-Süßkartoffeln entwickelt.

1960 Vier "bunte" Studenten des Agricultural and Technical College in Greensboro, North Carolina, setzten sich an die Mittagstheke in Woolworths und bestellten Kaffee. Ihnen wurde der Dienst verweigert, aber sie schrieben Geschichte.

1960 Der erste Playboy Club wurde in Chicago in der E. Walton Street 116 in der Innenstadt von Chicago eröffnet.

1960 Agnes Arber ist gestorben. Arber war ein britischer Botaniker, der schrieb 'Kräuter: Ihr Ursprung und ihre Entwicklung' (1912) und 'Die Gramineen: A Studie über Getreide, Bambus und Gras' (1934).

1960 Tiros I, der erste Wetterbeobachtungssatellit, wurde von Cape Kennedy aus gestartet.

1960 Little Debbie Oatmeal Cream Pies wurden für 49 Cent eingeführt.

1960 "Wie Amerika isst" von Clementine Paddleford wurde veröffentlicht.

1960 Georges Claude ist gestorben. Als französischer Ingenieur erfand er das Neonlicht, das häufig für Schilder verwendet wird.

1960 Chubby Checker's 'The Twist' wurde veröffentlicht. Es erreichte Platz 1 der Charts.

1960 Gründung des National Agricultural Center & Hall of Fame.

1960 Die letzte Folge von 'Die Howdy-Doody-Show' wird auf NBC ausgestrahlt. Erinnern Sie sich an die ‘Peanut-Galerie’?

1960 Dr. Irving Cooper erhielt zu Weihnachten einen Weinflaschenöffner. Es injizierte Kohlendioxidgas in die Flasche, um den Korken herauszudrücken. Er bemerkte, dass das Gas aus dem nadelartigen Gerät extrem kalt war. Dies brachte ihn auf die Idee, eine Gehirnchirurgie mit flüssigem Stickstoff zu entwickeln, um winzige Bereiche von Gehirnzellen oder Tumoren einzufrieren.

1960 Ray Charles aufgenommen 'One Mint Julep.'

1960 Chicagos letztes Packhaus geschlossen.

1960 'Ein Geschmack von Honig' wurde im Lyceum Theatre in New York City eröffnet.

1960 Die Hawaiian Pineapple Company wurde in Dole Corp umbenannt.

1960 Der milchfreie Kaffeeweißer "Coffee Rich" wurde eingeführt.

1960 Aluminiumdosen wurden zuerst kommerziell für Lebensmittel und Getränke verwendet.

1960 Die Hotelkette Four Seasons wurde gegründet.

1960 Domino's Pizza wurde gegründet.

1960 Granny Smith Äpfel wurden zuerst aus Neuseeland importiert und in den USA verkauft.

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Headliner

Markys Kaviar

Dieses Unternehmen aus Florida hat sich in New York niedergelassen. Die vergoldete neue Boutique und das Restaurant bietet mehr als ein Dutzend Fischrogenprodukte, die hauptsächlich auf der Farm gezüchtet werden, aber auch einige wilde Tiere, wie den amerikanischen Hackleback. Russisches Osetra aus in Israel gezüchteten Störbruten ist das Spitzenprodukt. Neben Kaviar gibt es geräucherten Fisch, Ibérico-Schinken, Gänseleber und andere Luxusartikel. Im hinteren Teil des Ladens befindet sich das Huso, ein Restaurant mit 12 Sitzplätzen, das nach Beluga (auf Latein huso huso) benannt ist und in dem der Koch Buddha Lo, ein Australier, der im Eleven Madison Park arbeitete, ein ganztägiges Menü mit kleinen Tellern zubereitet , wie Königskrabbe mit Kaviar im Hummerbrötchen, Wagyu-Tartar mit Kaviar und Kaviar-Sampler mit Blini und Buttermadeleines. Abends wird ab nächster Woche ein mehrgängiges Degustationsmenü für 200 US-Dollar angeboten. Marky's ist das Werk von Mark Zaslavsky und Mark Gelman, die mit dem Verkauf von Meeresfrüchten, Kaviar und anderen importierten Spezialitäten im Groß- und Einzelhandel begannen und 1983 einen Laden in Miami eröffneten jetzt eingerichtet und einen Aquakulturbetrieb für verschiedene Störarten, einschließlich Beluga, im Norden Floridas eingerichtet. In diesem Herbst erwarten sie auf ihren Stör-Aquafarms, mit der Produktion von Beluga beginnen zu können, für die sie eine staatliche Lizenz und eine internationale Zertifizierung besitzen. Ihr landwirtschaftlicher Betrieb arbeitet auch mit Ländern entlang des Kaspischen Meeres zusammen, um die Störpopulation, insbesondere für Beluga, wiederherzustellen. (Öffnet Mittwoch)

1067 Madison Avenue (81st Street), 212-288-0850, markysonmadison.com.


2011: Lidia Bastianich-Klage behauptet, sie habe Mitarbeiter „versklavt“

Seit 1998 war Lidia Bastianich ein fester Bestandteil öffentlich zugänglicher Kochshows, wo ihr mütterliches Auftreten und ihre familiäre Herangehensweise an italienische Hausmannskost ihr eine treue Anhängerschaft einbrachten. Sie war auch eine starke Präsenz in der Restaurantwelt. 1998 schloss sich ihr Sohn mit Mario Batali zusammen, um die Restaurantgruppe Batali & Bastianich zu gründen.

2011 schien ihr Image als familienorientierte Matriarchin dann zu zerbrechen: Eine ehemalige Mitarbeiterin namens Carmela Farina behauptete, Bastianich habe sie wie eine Sklavin behandelt. Farina, eine professionelle Köchin, behauptete, ihr sei eine Rolle an der Seite von Bastianich in ihren Fernsehshows versprochen worden. Stattdessen wurde sie hauptberufliche Hausmeisterin von Bastianichs behindertem Nachbarn.

Obwohl die Klage schließlich abgewiesen wurde, schien der beunruhigende Vorfall eine Kultur des Missbrauchs durch die Mitarbeiter bei Batali & Bastianich zu offenbaren. Lidias Restaurant Felidia wurde dreimal des Lohndiebstahls beschuldigt: 2012, 2018 und erneut 2019.

Im Jahr 2012 erzielten Mario Batali und Lidias Sohn Joe Bastianich eine Einigung über mehr als 5 Millionen US-Dollar, in der behauptet wurde, dass Restaurants, die er besaß, illegal Trinkgelder abschöpfen – im Grunde genommen habe das obere Management fast 10 Jahre lang ohnmächtige Niedriglohnarbeiter Trinkgelder gestohlen . Im Jahr 2018 führte die Klage zu einer Auszahlung von 2,2 Millionen US-Dollar an Mitarbeiter, die angaben, keinen existenzsichernden Lohn erhalten zu haben.

Lohndiebstahlskandale bei der Restaurantgruppe Batali & Bastianich schienen die nächsten sieben Jahre vorwegzunehmen. Von nun an würde es für mächtige Restaurantbesitzer immer schwieriger, ihre Mitarbeiter ohne Konsequenzen auszunutzen.


Warum Neir ein Wunder brauchte

Wie so viele in der Stadt brauchte Loycent Gordon ein Wunder. Es dauerte drei Tage, bis Neir's Tavern, das langjährige Woodhaven-Bar und Restaurant, das er besaß, geschlossen wurde, und er konnte inmitten unüberschaubarer Mieten und rückläufiger Verkäufe niemanden finden, der ihn übernehmen konnte. Die City Landmarks Preservation Commission hatte Neirs Antrag auf den Status eines Wahrzeichens bereits abgelehnt, obwohl sie behauptete, eine der ältesten Bars des Landes zu sein und als Kulisse für gedient hatte Guten Tag, unter anderen Blockbustern, die Touristen dazu bringen, vom Flughafen direkt mit dem Zug zu diesem Ort zu fahren, und Loy Gordon war ratlos.

Am selben Tag, an dem sein Mietvertrag im Dezember 2018 auslief, wurde das Gebäude 87-48 78th Street für 1,35 Millionen US-Dollar an neue Eigentümer verkauft. Dadurch hatte er die Möglichkeit, von Monat zu Monat zu arbeiten – und das Geld, das Gordon noch übrig hatte, um seine Mitarbeiter zu bezahlen, sollte am 12. Januar aufgebraucht sein. Er wusste, was er wollte: ein verantwortungsbewusster Ehemann, Vater und Chef sein. Und er wusste, was er sich nicht vorstellen konnte: die Schließung eines fast 190 Jahre alten Gemeinschaftsraums. Unsicher – und zu allem Überfluss hatte Gordon diese Szene vor fast einem Jahrzehnt schon einmal erlebt.

Im Jahr 2009 war Neir's auch nur drei Tage vor der Schließung. Als Einwanderer aus Jamaika fühlte sich Gordon gezwungen, ein Stück des Bezirks zu erhalten, das ihn gebaut hatte, als er im Alter von 10 Jahren nach Jamaika, Queens, zog – und als Feuerwehrmann, der nach den Terroranschlägen vom 11. er hatte eine Erfolgsbilanz dafür, in Notzeiten aufzutauchen. Er wusste nicht viel über den Besitz einer Bar, aber zusammen mit einigen Partnern kaufte er das Geschäft trotzdem. Außerdem war Gordon damals jünger, und die Zeiten sind jetzt anders.

Die Leute sagen, dass Woodhaven um Neir herum gebaut wurde. Eine Bar, umgeben von einer Rennstrecke. Dies war, als Wenn du es gebaut hättest, würden sie kommen, denn 1829 gab es nicht viel mehr. Jetzt, fast 200 Jahre später, hat sich die Gegend von Ackerland zu „einer Bar an jedem Block“ zu einer nicht nachhaltigen Straße entwickelt, in der „die berühmteste Bar, von der Sie noch nie gehört haben“, um Geld kämpfte.

Auf den ersten Blick mag es sich nicht echt anfühlen, den Tauchgang als etwas zu bezeichnen, das einem höheren Zweck dient als einem Eckplatz für ein Bier und einen Burger (wenn Sie keine Lust haben, die Flügel zu bekommen). Aber verfolgen Sie die Verbrennungen der Zigaretten an der Bar mit Ihren Fingerspitzen und Sie können sich in eine Zeit versetzen, bevor Mae West in der Taverne anfing, bevor Robert De Niro teure Anti-Aging-Effekte brauchte und noch vor kurzem wie vor dem Verlust von Anthony Bourdain , der 2017 bei Neir gedreht hat.

Nehmen Sie den Promi-Faktor weg, und diese Zeitkapsel wäre immer noch etwas Besonderes.

Das liegt daran, dass Henry Hamann von Middle Village – der Neirs seinen „Cheers“ nennt – den Platz neben ihm für einen Fremden reserviert, der sich bemüht, die Menge zu durchdringen. Und sowohl er als auch John McCan, der Besitzer des ehemaligen Paddywack's Pub in der Jamaica Ave und der 89. Straße, könnten stundenlang mit Geschichten über Junggesellenabschiede und Grundschultreffen der 80er an einem Ort fortfahren, an dem alle Lebenden in diesem Moment älter sind – ein ungewöhnlicher Ausgleich für lebenslange New Yorker, die gerne alle anderen aus New York herausholen.

Es ist auch der Ort, an dem Ed Wendell, Geschäftsführer der Woodhaven Cultural and Historical Society, an politischen Veranstaltungen und Geburtstagsfeiern teilgenommen hat und wacht auf, und der Treffpunkt in der Nachbarschaft, wo man hoffen würde, dass das New Yorker Abgeordnetenhaus Michael Miller seine Treffen als Vertreter des Distrikts 38 abhält. (Um fair zu sein, es ist auch genau der Ort, an dem mich ein anonymer alternder Mann fragte, ob ich etwas dagegen hätte er hat mir eine Locke abgeschnitten, aber das ist eine andere Geschichte.)

Als Neuigkeiten über Neirs erste auf Facebook – der digitalen Kneipe, an der viele Stammgäste in Kontakt bleiben – kursierten, wurden die Herzen gebrochen und eine Dankbarkeit für „Loy“ wurde geteilt. Gruppen und Einzelpersonen begannen, sich wie zuvor um das kleine Geschäft zu organisieren – zum Beispiel als sie sich zum „Friendraiser“ trafen, nachdem Neirs am 11. September 2017 ausgeraubt wurde, und als sie ein Erhaltungskomitee bildeten, um die Bar zu sichern blieb bis zur 190. Geburtstagsfeier 2019 geöffnet. Innerhalb weniger Stunden verliebten sich Menschen bei und mit und da von Neir half bei der Planung einer Rallye und sogar der Empire Skate Club rief seine Mitglieder zu einem endgültigen Roll-out auf.

Trotz seiner Absicht, innerhalb von 72 Stunden zu schließen, wurde klar, dass Gordon diese Community nicht aufgeben konnte, weil diese Community ihn nicht aufgab. Also betete er. Dann tat Gordon, was so viele in der Stadt gerne tun würden: Er rief den Bürgermeister an.

"Es ist Loy", korrigierte Bürgermeister Bill de Blasio den WNYC-Moderator, der Brian Lehrer im wöchentlichen Segment "Ask the Mayor" ersetzte. Früher an diesem Morgen hatte de Blasio die New York Times Geschichte, ohne dass Gordon in die Show kommen würde. Der Bürgermeister sagte, die ganze Mietsituation mache ihn verrückt („die Erbsünde ist so oft ein habgieriger Vermieter“) und bot schnell „eine Vielzahl von Werkzeugen“ an, um sie vor dem vorgesehenen letzten Tag auszuprobieren. Nachdem Gordon ein letztes Mal nach potentiellen Gönnern gerufen hatte, nahmen die Produzenten seine Informationen off-air und lokale Führer zusammen mit Gordon und den Vermietern, Ken und Henry Shi, versammelten sich alle in der Queens Chamber of Commerce, um eine bessere Einigung zu erzielen.

In der Zwischenzeit verpassten bei Neir viele – wenn nicht die meisten – die Ankündigung des Bürgermeisters um 17 Uhr, dass er die Taverne besuchen würde, um „einige gute Nachrichten“ zu überbringen. Es war schließlich Happy Hour.

In Anbetracht der Tatsache, dass die Bar es gewohnt sein sollte, vor der Kamera zu stehen, sahen viele von Neirs Gästen am Freitagabend vor dem erwarteten Ende verwirrt aus. Das altmodische Interieur war fast von Wand zu Wand mit großen Nachrichtenagenturen gefüllt, sechs Mikrofone bedeckten jetzt die Zigarettenverbrennungen an der Bar und Stammgäste waren nicht glücklich, als die Barkeeper ankündigten, dass der Service für eine Art Rede vorübergehend eingestellt würde.

Die meisten Leute, wie Danielle Redmond und Matt Kehoe, waren nur da, um sich einen für ihre geliebte Bar einzuschenken. (Das Paar spürte die Nähe in Sichtweite, nachdem es über die Feiertage einen „IOU“ -Gutschein anstelle einer offiziellen Geschenkkarte von Neir erhalten hatte.) Von denen, die die erwartete Ankündigung wussten, leugneten viele, dass ihr Bürgermeister erscheinen würde. „Der Bürgermeister kann Queens finden?“ fragte ein Twitter-Nutzer.

Aber weniger als 12 Stunden nachdem Gordon zur WNYC durchgekommen war, saß de Blasio hinter der Bar bei Neir's und hielt einen Einwegbecher Finback-Gebräu zu Ehren der „Handshake-Vereinbarung“, die darauf abzielte, die Taverne zwischen den beiden mindestens weitere fünf Jahre geöffnet zu halten Mietverhandlungen und ein Zuschuss von 90.000 US-Dollar durch die Initiative „Love Your Local“, die kleinen Unternehmen dabei helfen soll, sich an steigende Immobilienkosten anzupassen.

Gordon war nach dem Toast des Bürgermeisters für einen Moment sprachlos, woraufhin die Menge „Wahrzeichen, Wahrzeichen!“ skandierte. zur Unterstützung des Überdenkens des Gebäudezustands und „Zu viel Schaum!“ als de Blasio seinen Trank einschenkte. (Zu seiner Verteidigung war das Fass kurz zuvor gewechselt worden.) Sogar die Zyniker des Rathauses wurden gesehen, wie sie Fotos des Bürgermeisters machten, während er die Menge anfeuerte.

In dieser Nacht veröffentlichten die Vermieter eine Erklärung, in der sie sagten, dass sie Bürgermeister de Blasio, Ratsmitglied Robert Holden und NYS Assemblyman Miller dafür „danken“, dass das „Projekt funktioniert“, obwohl unklar ist, ob die Verhandlungen eine Reduzierung der Miete für die Wohnmieter beinhalteten über der Bar, ein Problem, auf das de Blasio während seines Besuchs aufmerksam wurde, zusammen mit einem Aufruf, den Opfern des Ozone Park-Brandes zu helfen.

Sowohl de Blasio als auch Gordon betonten, dass der Wirbelwind der Ereignisse eine gemeinsame Anstrengung der Gemeinschaft, der Geschäftsinhaber und der gewählten Beamten sei, und ermutigten alle, weiterhin auf echte Weise für lokale Unternehmen zu erscheinen – für Mahlzeiten und Treffen, um zu feiern und zu trösten, jetzt und für immer – wie viele in den letzten 190 Jahren.

Am nächsten Tag wechselte die Rallye von „save Neir“ in den Partymodus, und nach einem ungewöhnlichen Frühlingssonnentag Anfang Januar sang Gordon „My Girl“ in ein Mikrofon, einen Arm um seine Frau Aisha. Zwischen den Versen machte Gordon eine Pause, um zu sagen: „Wir haben es geschafft, Leute. Wir haben es geschafft. De Blasio kam hierher und wir haben es geschafft“, sang Gordon, bevor er mit einer Runde „Ooh’s“ endete, als die Menge mitmachte.

Allein aufgrund des Lächelns auf Gordons Gesicht war vielleicht das wahre Wunder nicht eine Karaoke-Nacht bei Neir zu verpassen – der bewährte Trick, um Menschen zusammenzubringen.


Inhalt

Kontext bearbeiten

In den 1920er Jahren hatte John D. Rockefeller Jr. das Gelände des heutigen Rockefeller Center als Standort für die Metropolitan Opera konzipiert, [1] aber diese Pläne wurden auf Eis gelegt [2] und die Pläne entwickelten sich schließlich zu einem Massenmedienkomplex, der zum Bau des Rockefeller Centers. [3] Das Flaggschiff des RCA-Gebäudes (jetzt 30 Rockefeller Plaza) des Komplexes wurde im Mai 1933 eröffnet. [4] Kurz nach der Eröffnung des RCA-Gebäudes gab es Pläne, den Raum über dem 64. Dieser Teil des Gebäudes hatte mehrere Terrassen, die zum Bau einer Tanzfläche, eines Observatoriums, eines Restaurants und eines landschaftlich gestalteten Terrassengartens genutzt werden konnten. [5] Frank W. Darling kündigte seinen Job als Leiter von Ryes Playland [6], um die Programmierung für den geplanten Vergnügungsraum zu leiten. [5]

Viele Gebäude in New York City in den 1930er Jahren hatten Restaurants oder exklusive Clubhäuser in den obersten Stockwerken ihrer Gebäude. Dies geht auf eine Tradition zurück, die Ende des 19. Jahrhunderts nach der Einführung von Aufzügen begann. [7] [8] Die konkrete Idee für ein Restaurant auf dem RCA-Gebäude könnte vom Cloud Club inspiriert worden sein, einem Lunch-Club im Chrysler Building. [9] Auf der 65. Etage des RCA-Gebäudes bauten die Bauherren einen zweistöckigen Raum, der für ein Esszimmer mit hoher Decke vorgesehen war. [10] Die Pläne sahen zwei Restaurants im 65. Stock vor. Der Rainbow Grill, ein kleines Restaurant im ungezwungenen Stil, würde den westlichen Teil der Etage einnehmen, während ein größeres Restaurant für Tanz und Unterhaltung, das den zukünftigen Rainbow Room umfasst, in einem größeren Raum im östlichen Teil der Etage liegen würde. Es würde auch private Speiseabteile auf der Etage darunter geben. Der Rockefeller Center Luncheon Club, der hauptsächlich aus Mietern des Rockefeller Centers bestand, aß von 11 bis 15 Uhr im Rainbow Room zu Mittag. jeden Tag. [11] Etabliertere Gastronomen hielten die Gegenüberstellung der beiden Restaurants für eine unkluge Geschäftsentscheidung, aber Rockefeller ignorierte sie. [12]

Um die Besucher in die obersten Stockwerke zu befördern, installierte Westinghouse im RCA-Gebäude acht Schnellaufzüge. Sie bewegten sich mit einer Durchschnittsgeschwindigkeit von 370 m/min. und machten 13 % der gesamten Baukosten des Gebäudes aus. [13] Ein Aufzug erreichte eine Höchstgeschwindigkeit von 1.400 Fuß pro Minute (430 m/min) und wurde als "schnellste Personenaufzugfahrt aller Zeiten" bezeichnet. [14] Die Wartung dieser Aufzüge kostete bis 1942 etwa 17.000 $ pro Jahr. [15] Das Rockefeller Center eröffnete im Juli 1933 eine Aussichtsplattform auf der 67., 69. und 70. Etage des RCA-Gebäudes über dem zukünftigen Rainbow Room Der einzige Eingang zum Observatorium führte durch den 65. Stock, wo sich bald der Rainbow Room befinden würde. [17] Der Rainbow Room wurde als Verlockung für Besucher der Aussichtsplattform verwendet, denen gesagt wurde, dass "wenn Sie sich benehmen und Ihre Arbeit richtig machen [. ], wenn Sie sterben, werden Sie hoch in den Rainbow Room gehen." [18]

Benennung Bearbeiten

Der Direktor des vorgeschlagenen Restaurants wollte nicht "wie ein gewöhnlicher Imbiss in der Eighth Avenue klingen", und er wollte vermeiden, das Wort "Restaurant" selbst zu verwenden. Für ihn würde der optimale Name die Höhe des RCA-Gebäudes und die Exklusivität des Lokals widerspiegeln. Zunächst sollte das Restaurant als "Stratosphere Room" bekannt werden, dessen Name an die Stratosphäre, die zweite Atmosphärenschicht über der Erde, erinnerte. [9] Im August 1934 wurde der Stratosphere Room zum "Rainbow Room", der seinen Namen von einem Orgelmodell erhielt, das die Farben je nach Ton der Musik änderte. [10] Genau das tat die indirekte Beleuchtung des Rainbow Room. [19] Die Lichter begleiteten ursprünglich die Klänge einer Wurlitzer-Orgel, aber die Orgel wurde wegen ihrer "begräbnishaften" Qualität angegriffen und von 1935 bis zu ihrer Entfernung im Jahr 1986 selten verwendet. [9]

Inbetriebnahme Bearbeiten

Rockefeller Center Inc. beauftragte den Anwalt Francis Christy, nur dem Namen nach Eigentümer des Rainbow Room zu sein. Dies lag daran, dass jedem Nachtclubbesitzer Fingerabdrücke abgenommen werden mussten, um das damalige Gesetz des Staates einzuhalten, und der wahre Besitzer von Rainbow Room wollte nicht, dass seine Fingerabdrücke aufgezeichnet wurden. Da Christy sich gegenüber dem Staat als Eigentümer des Rainbow Room bestätigt hatte, war der Betrieb des Restaurants legal.[20] Der Rainbow Room wurde am 3. Oktober 1934 auf einer von der Lenox Hill Neighborhood Association gesponserten Party mit 300 Gästen der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. [22] [23] Die Eröffnungsfeierlichkeiten wurden von einer Vielzahl hochrangiger Persönlichkeiten [23] mit "einem Schillernden Nachnamen, der von Astors und Auchinclosses bis Warburgs und Whitneys reichte" besucht. [18]

Der Rainbow Room durfte alkoholische Getränke ausschenken, weil der 21. Zusatzartikel der Verfassung der Vereinigten Staaten 1933 das Verbot alkoholischer Getränke durch die Vereinigten Staaten aufgehoben hatte. [20] Rockefeller war selbst kein Trinker: [21] am Eröffnungsabend ein Kritiker der New Yorker Tagesnachrichten hatte geschrieben: "Während seines ganzen Lebens hat [Rockefeller] immer, wenn er gefragt wurde, 'Was wird es sein?', immer geantwortet, 'Milch'." [20] Rockefeller stimmte jedoch widerstrebend zu, den Rainbow Room zu betreiben, da niemand sonst das Risiko eingehen würde, die Einrichtung zu betreiben. Er sagte Arthur Woods, einem engen Mitarbeiter und Vorsitzenden von Rockefeller Center Inc, dass er "mit der üblichen Methode der Ausgabe alkoholischer Getränke in einem durchschnittlichen High-Grade-Club nicht ausreichend vertraut war". [24] Rockefeller war Berichten zufolge durch den Auftritt von Lucienne Boyer, einer französischen Diseuse (Geschichtenerzählerin) und Sängerin, bei der Eröffnung des Rainbow Room verunsichert. [18] Er vermied es, nach der Eröffnungsnacht ins Rainbow Room zu gehen oder gar darüber zu sprechen, sondern überließ die Aufgabe anderen. [25]

Die Medien erwarteten, dass "Jack Rockefeller's Saloon and Dance Hall" zu einem großen Anziehungspunkt für die Elite und die Berühmten werden würde. [20] Im Jahrzehnt nach seiner Eröffnung beherbergte der Rainbow Room die ehemalige spanische Königin Victoria Eugenie von Battenberg, den norwegischen Kronprinzen Olav und Kronprinzessin Martha sowie den schwedischen Kronprinzen Gustaf Adolf und Kronprinzessin Louise. [26] Der Rainbow Room wurde von denen frequentiert, die sowohl wohlhabend als auch würdig waren, der Gesellschaft Bericht zu erstatten. [27] Der Autor Daniel Okrent schreibt, dass die Gäste im Rainbow Room repräsentativ für das Ungewöhnliche waren, getrennt von "der Masse" durch "eine Preisstruktur, die einen Treuhandfonds und eine Kleiderordnung erforderte, die weiße Krawatten erforderte". [18] Außer sonntags war formelle Kleidung erforderlich, jede Mahlzeit kostete 3,50 US-Dollar [21] (entspricht 68 US-Dollar im Jahr 2020 [28] ), und das Restaurant hatte sogar eine exklusive Reihe von Aufzügen von der Lobby aus. [21] Das Abendessen erstreckte sich von 18:30 bis 18:00 Uhr. bis 2 Uhr am nächsten Tag. [21] Im Gegensatz dazu hatte der Rainbow Grill auf der anderen Seite des Flurs eine Kleiderordnung "schwarze Krawatte" mit "weißer Bettwäsche, die im Sommer akzeptabel ist". [29] Der 1935 eröffnete Rainbow Grill [11] war ein etwas günstigeres Restaurant mit -la-carte-Menü und eigenen Feierlichkeiten an wichtigen Feiertagen. [30]

Der Luncheon Club war noch exklusiver als der Rainbow Room, der aus 600 Mitgliedern und einem Vorstand von neun Gouverneuren bestand. Ein potenzielles Mitglied musste mindestens zwei dieser Governors bekannt sein, um überhaupt für den Lunch Club in Frage zu kommen, geschweige denn aufgenommen zu werden. [31] Frauen wurden aus dem Club verbannt. Die jüdische Mitgliedschaft war zu einem bestimmten Zeitpunkt auf 3,5 Prozent aller Mitglieder beschränkt, angeblich weil dies das Verhältnis der amerikanischen jüdischen Bevölkerung zur gesamten amerikanischen Bevölkerung zu dieser Zeit war. [32] Dabei wurde nicht berücksichtigt, dass die Juden in New York City 30 % der Bevölkerung der Stadt ausmachten und daher eine Zeit lang als antisemitische Maßnahme angesehen wurden. [33]

In seinen Anfangsjahren hatte es der Rainbow Room schwer, genau die richtigen Kunden zu gewinnen. [34] Reichtum Das Magazin beschrieb das beabsichtigte Publikum des Rainbow Room als "die nicht auffällige Schicht der oberen Kruste", die Nachtclubs wie Stork Club oder El Marokko meidete. [35] Das Restaurant versuchte, die Reichen und Berühmten anzulocken, indem es unorthodoxe Entertainer anstellte, darunter Monologen und Impressionisten. [36] Es gab viele hohe Erwartungen an den Rainbow Room, der zu den ersten Restaurants mit Klimaanlage gehörte und auch einer der ersten Clubs war, der nach der Ratifizierung des 21. Verfassungszusatzes eröffnet wurde. [34] Das Restaurant hatte 1936 einen negativen Nettogewinn, aber Rockefeller Center Inc. nutzte die Werbung von Rainbow Room, um für Radio City, die westliche Hälfte des Rockefeller Centers, zu werben. [37] Am Ende des Jahrzehnts wurden Rainbow Room und Grill als "zwei der erfolgreichsten Clubs des Landes" beschrieben. [12] Im Sommer 1941 verzeichnete der Rainbow Room seinen größten Gewinn aller Zeiten. Die New Yorker Sonne beschrieb einen typischen Samstag als "fast wie Silvester": Der Rainbow Room servierte 575 Gäste pro Nacht, obwohl er nur 350 Sitzplätze hatte, und der Rainbow Grill servierte weitere 312 Gäste pro Nacht. [38]

Spätere Jahre Bearbeiten

20. Jahrhundert Bearbeiten

1941 hatte der Manager von Rockefeller Center Inc., Hugh S. Robertson, einen Streit mit der Arbeitergewerkschaft des Rainbow Room. Robertson drohte, das Restaurant zu schließen und kriegsbedingte Gründe dafür verantwortlich zu machen, wenn sie weiterhin Lohnerhöhungen fordern. [38] Der Rainbow Room wurde Ende Dezember 1942 aufgrund des Zweiten Weltkriegs geschlossen, der laut Robertson zum "zunehmenden Mangel an Arbeitskräften" im amerikanischen Zivilleben beitrug. Der Rockefeller Center Luncheon Club blieb während dieser Zeit geöffnet. [34] [38] Das Restaurant wurde jedoch erst 1950 wieder für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht, und dann nur als Cocktail-Lounge, die um 21 Uhr geschlossen wurde. [34] [39]

1965 wurde der Rainbow Room wieder geschlossen, diesmal wegen Renovierungsarbeiten. Durch die Renovierung wurde das Haus im Stil der 1930er Jahre wiederhergestellt. [40] Die historische Genauigkeit des Dekors setzte sich bis in die 1970er Jahre fort. [34] Im Laufe der Jahre verlor der Rainbow Room seine Exklusivität, da fast jeder eine Reservierung im Restaurant vornehmen konnte. Aber auch in den 1980er und 1990er Jahren beherbergte das Restaurant noch gelegentlich Politiker. [41]

Am 16. Juni 1966 veranstaltete das Restaurant die 20. Tony Awards. In Gedenken an die drei Monate zuvor verstorbene Schauspielerin Helen Menken wurde die Zeremonie für die Öffentlichkeit geschlossen. Die Zeremonie war auch die erste Tony Awards, die am Nachmittag stattfand. [42] [43] Entertainer begannen 1973 zum ersten Mal seit Jahrzehnten wieder im Rainbow Room aufzutreten, beginnend am 18. jedes Sets ist den Songwünschen der Gäste gewidmet. [44]

Im Januar 1975 musste der Rainbow Grill aufgrund steigender Pachtverträge vorübergehend schließen [45], wurde aber im darauffolgenden Monat wiedereröffnet, als ein neues Management den Betrieb übernahm. [46] Der Rainbow Grill wurde 1979 auch kurz wegen Renovierungsarbeiten geschlossen, die die Installation einer neuen Bühne beinhalteten. [47]

1985 kaufte die Familie Rockefeller den gesamten Rockefeller Center-Komplex von der Columbia University [48] und machte sich sofort daran, viele Aspekte des Komplexes zu modernisieren. [49] Als eine dieser Komponenten wurde der Rainbow Room für eine 20-Millionen-Dollar-Restaurierung und -Erweiterung geschlossen, die die Grundfläche des Restaurants auf 4.500 Quadratfuß (420 m 2 ) brachte. [50] David Rockefeller, der Sohn von John Rockefeller Jr., gab die Restaurierung unter der Leitung von Joe Baum, Arthur Emil und Hugh Hardy in Auftrag. [51] Zu dieser Zeit waren Baum und Michael Whiteman die Betreiber des Restaurants. [52] Die Erweiterung des Rainbow Room ging durch den einzigen Durchgang, der zur Aussichtsplattform des RCA-Gebäudes führte, so dass die Plattform anschließend geschlossen wurde. [17] Der Rainbow Room wurde im Dezember 1987 wiedereröffnet [53] mit Küche, Besteck und Dekorationen, die an das Restaurant erinnern, wie es in den 1930er Jahren gewesen war. [54] Die 300 Lichter des Restaurants wurden mit einem neuen Soundsystem synchronisiert [55] und ein neuer Eingang wurde an der südwestlichen Ecke hinzugefügt. Der Künstler Dan Dailey schuf „Orbit“, ein 2,4 x 4,6 m großes Glaswandbild für die Westwand hinter der Bühne, [52] das schließlich 2017 in das Toledo Museum of Art verlegt wurde. [56]

21. Jahrhundert Bearbeiten

1998 übergab die Familie Rockefeller den Betrieb des Rainbow Room and Grill an die italienische Familie Cipriani S.A., Gründer der renommierten Harry's Bar in Venedig, sowie mehrerer anderer Restaurants in New York City. [57] Die Ciprianis entfernten weitgehend die nordöstlichen und südöstlichen Sitzterrassen des Rainbow Room, ersetzten Stoffdekorationen und fügten Wandspiegel hinzu. [52] Sie schlossen das Restaurant auch die meiste Zeit für die Öffentlichkeit. [58] Alle 250 Mitarbeiter wurden damals entlassen. [59] Im selben Jahr erwog die New Yorker Landmarks Preservation Commission, dem Rainbow Room den Status eines Wahrzeichens zu verleihen. Die Landmarks Commission entschied sich schließlich gegen den Landmark-Status, da das Restaurant vor 11 Jahren renoviert worden war und die Richtlinie der Kommission lautete, dass das vorgeschlagene Wahrzeichen "mindestens 30 Jahre alt sein muss". [60]

Im Jahr 2003 sagte Michael DiLeonardo in einem Steuerhinterziehungsfall aus, an dem der Gangster Peter Gotti beteiligt war, in dem er sagte, dass Ciprianis 120.000 US-Dollar an die Gambino-Verbrecherfamilie gegeben habe, um die Gewerkschaftsprobleme im Rainbow Room verschwinden zu lassen. Die Anschuldigungen wurden nie bestätigt. [61] Ein Jahr später verklagten die Ciprianis den Vermieter von 30 Rockefeller Plaza, Tishman Speyer, für dessen Plan, Metalldetektoren am Eingang der Lobby zur Aufzugsbank des Rainbow Room zu platzieren. Als Grund für die Installation von Metalldetektoren nannte Tishman Speyer Sicherheitsmaßnahmen, die nach den Angriffen vom 11. eine Stunde vor Betreten des Restaurants. [62]

Im Jahr 2008 reichte das Unternehmen Cipriani einen Antrag ein, in dem erneut gefordert wurde, dass der Rainbow Room zu einem historischen Wahrzeichen von New York City erklärt wird. Die Ausweisung würde verhindern, dass der Rainbow Room in Büroräume umgewandelt wird. [63] [64] Im nächsten Jahr gaben die Ciprianis bekannt, dass sie planten, den Grill zu schließen, obwohl ein Teil als Bar und Bankettsaal geöffnet bleiben würde. Der Chief Operating Officer von Ciprianis machte "die aktuelle Wirtschaftskrise in New York und auf der ganzen Welt zusätzlich zu einem anhaltenden Streit mit unserem Vermieter" verantwortlich. [63] Tishman Speyer sagte, es sei beabsichtigt, die Ciprianis zu vertreiben, wenn sie die Miete nicht zurückzahlen. [65] Die beiden Seiten legten den Streit bei, wobei die Ciprianis zustimmten, den Besitz des Restaurants und des Bankettsaals am 1. August 2009 aufzugeben. [66] Die letzte Tanznacht im ehemaligen Hotspot fand am 5. Juni 2009 statt , und der Grill schloss seine Küche am 21. Juni 2009. [67]

Im Juli 2011 wurde bekannt gegeben, dass mit dem Umbau des Restaurants für die Wiedereröffnung begonnen wurde. [68] Am 16. Oktober 2012 wurde der Rainbow Room von der Landmarks Commission zum Wahrzeichen von New York City erklärt. [69] Die Änderung der Entscheidung der Kommission ergab sich aus der Tatsache, dass einige Elemente des Restaurants alt genug waren, um dem historischen Status würdig zu sein. [60] Später wurde angekündigt, dass der Rainbow Room im Herbst 2014 nach einer vollständigen Restaurierung wiedereröffnet und einen neuen Küchenchef und ein neues Management-Team aufnehmen würde. [70] [71]

Nach einem jahrelangen Restaurierungsprozess durch Gabellini Sheppard Associates wurde es am 5. Oktober 2014 mit Tishman Speyer als neuem Eigentümer und Betreiber wieder der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. [72] Die Renovierung umfasste die denkmalgeschützte Tanzfläche und eine neue Cocktaillounge namens Bar SixtyFive. [72] [73] Der Rainbow Grill wurde jedoch nicht in den Grundriss des wiedereröffneten Restaurants aufgenommen, der stattdessen von SixtyFive eingenommen wurde. [74] Nach dem neuen Betriebsplan waren die einzigen öffentlichen Betriebszeiten des Rainbow Room sonntagmorgens und nachmittags, und in der übrigen Zeit wird das Restaurant montags für private Feiern genutzt. [75] 2017 wurde der Rainbow Room vom American Institute of Architects mit einem Preis für Innenarchitektur ausgezeichnet. [76] [77]

Der Rainbow Room wurde ursprünglich vom Architekten Wallace K. Harrison von Associated Architects des Rockefeller Center [78] sowie der Innenarchitektin Elena Bachman Schmidt entworfen. [79] [35] Harrison war einer der Direktoren der Associated Architects, aber er war nicht der Hauptarchitekt des Komplexes, der Raymond Hood zuteil wurde. Allerdings verschlechterte sich Hoods Gesundheitszustand bis 1933, und im Laufe der Monate war Harrison zunehmend an der Gestaltung des Rockefeller Center beteiligt. [80] [81] John R. Todd, der wichtigste beratende Architekt, schrieb die Terrassenanordnung des Rainbow Room einem von Harrisons Entwürfen zu. [80] Schmidt, ein ehemaliger Lehrling von Elsie de Wolfe, wirkte an der Gestaltung der Innenausstattung wie Möbel, Vorhänge und Aufzugstüren mit. Vincente Minnelli, der spätere Filmregisseur, wurde beauftragt, Schmidt bei der Auswahl der Wände zu helfen. Die Wände waren schließlich in einem pflaumenvioletten Muster dekoriert, [82] [35] ebenso wie die Jalousien und die Bettwäsche im Rainbow Room. [23] Der ursprüngliche architektonische Stil des Restaurants wurde von der Zeitschrift als etwas beschrieben, das sich "auf eine Art zurückhaltender orientalischer Weise vor den Damen verneigt [und] zurücktritt". Kunst & Dekoration, [83] und als "modern, wie die meisten Unternehmungen nach der Aufhebung" von Architekturforum. [84] Die Renovierung 1987 brachte den Rainbow Room in einen "American Modern" [55] oder vereinfachten klassischen Stil. [50]

Der Rainbow Room befindet sich im östlichen Teil der 65. Etage des Rockefeller Plaza 30, die eine Grundfläche von 13.500 Quadratfuß (1.250 m 2 ) einnimmt. [77] [74] [85] Der zentrale Teil der Etage verfügt über Aufzugsbänke, Toiletten, eine Galerie und ein privates Esszimmer. Der westliche Teil beherbergt die Bar SixtyFive und eine Außenterrasse. [74] Das eigentliche Restaurant nimmt eine Fläche von 4.464 Quadratfuß (414,7 m 2 ) ein: [74] [80] seine östlichen und westlichen Wände sind 62 Fuß (19 m) lang, während seine nördlichen und südlichen Wände 72 Fuß (72 Fuß) lang sind. 22m) lang. [80] Der Eingang zum Rainbow Room ist von Westen, und zwei kleine Treppen von der westlichen Wand erstrecken sich nach Nordosten und Südosten, um die rotierende Tanzfläche zu vermeiden. [74] [85] Eine erhöhte Plattform an der nordwestlichen Ecke des Raumes ermöglicht einen vollständigen Blick in den Raum. Die Sitzplätze des Rainbow Room sind in "Stufen" organisiert. Die nördlichen und südlichen Wände sowie eine Nische am östlichen Ende des Rainbow Room bieten einstöckige Sitzgelegenheiten, während die nordöstlichen und südwestlichen Ecken zweistöckige Sitzgelegenheiten enthalten. [86] Zwischen den Treppen auf der Westseite des Restaurants gibt es auch eine Plattform für Bands und einen flachen Balkon für Entertainer. [74] [86] Die Handläufe der Treppenhäuser hinter dem Bahnsteig enthalten Messingpfosten mit Glasscheiben zwischen den Pfosten. Es gibt auch eine Treppe und einen Speiseaufzug hinter der Plattform, die zur Küche im 64. Stock führen. Hinter falschen Säulen an der Ostwand verbergen sich kleine Fächer zur Bedienung der Scheinwerfer des Bahnsteigs. [86] In mehreren Banketträumen im 64. Stock finden auch private Veranstaltungen statt. [11]

Das Restaurant mit doppelter Höhe enthält vierundzwanzig 7,3 m hohe Fenster, [80] [35] die den Raum umgeben, um ihm eine "Aussicht"-ähnliche Qualität zu verleihen. [11] [10] Jedes Fenster enthält eine vertikal verstellbare Jalousie, und an den Füßen vieler dieser Fenster befinden sich Heizkörper. [80] Das Restaurant zeichnet sich durch eine sich drehende, kreisförmige Tanzfläche aus, die von den lange geschlossenen Murray's Roman Gardens in der 42nd Street inspiriert wurde. Der 9,8 m breite Boden kann sich in beide Richtungen drehen und alle 3–5 Minuten eine volle Umdrehung machen. [86] [87] Bei der Renovierung 1987 wurde der rotierende Boden mit einem Teppichmuster bedeckt, das aus einer "Kompassrose, einer Art Stern, umgeben von zwei Sätzen von Rautenmustern, jeweils innerhalb eines kreisförmigen Bandes", bestand, was ähnlich war zum ursprünglichen Teppichdesign des Bodens. [55] Während der Mittagszeit hörte die Tanzfläche auf, sich zu drehen, und zusätzliche 70 Sitze konnten auf der stationären Tanzfläche platziert werden. [86] Die rotierende Tanzfläche des Rainbow Room soll seine Inspiration aus dem Round Room im Carlu ziehen, einem Restaurant, das Jacques Carlu in Toronto entworfen hat. [88]

Über der Tanzfläche hängen mehrere konzentrische "Ringe", die von außen nach innen in die Decke eingelassen sind, wobei der größte Ring 14 m misst und der kleinste, am tiefsten eingelassene Kreis in der Mitte der anderen Ringe liegt. In der Mitte des zentralen Kreises hängt ein Kronleuchter an einer Messingstange. [86] Dies ist der größte der drei Kronleuchter im Rainbow Room, obwohl ein vierter Kronleuchter früher über der östlichen Nische hing. [82] Sowohl indirekte Beleuchtung als auch Kristallleuchten an den Wänden erhellen den Raum. Der berühmte Lichtdesigner Edward F. Caldwell & Co. entwarf die ursprünglichen vier Kronleuchter des Zimmers. [21] In der Nische, an der Ost- und Westwand sowie rund um die Bühne befinden sich Spiegel, die die Aktivität des Raumes im übertragenen und im wörtlichen Sinne widerspiegeln sollten. [82]

Die Speisekarte des Rainbow Room konzentriert sich auf die moderne amerikanische Küche und wurde 2017 von Zagat als "sehr teuer" bewertet. [89] Dies rührt von seinem Erbe als Lunch-Club her, in dem sich New Yorks elitärere und einflussreichere Persönlichkeiten treffen konnten, um sich bei Cocktails zu treffen, feine Küche zu genießen und auf der Drehfläche zu tanzen. [11] Ein 1965 New York Times Artikel besagte, dass die Auswahl beim Abendessen "Coquille Joinville, Steak Marchand de Vin und Parfait au Liquers" beinhaltete. [40] 1984, New York Magazin schrieb, dass die Speisekarte dieser Zeit der ursprünglichen Speisekarte sehr ähnlich war, da sich "außer den Preisen im Laufe der Jahre nur sehr wenig geändert hat". Geräucherter Lachs, Austern/Muscheln, Zwiebelsuppe gratiniert, sautierte Jakobsmuscheln, Kaffee und Sorbet gehörten zu den Speisen aus der ursprünglichen Speisekarte, die auf der Speisekarte von 1984 erschien. [90]

Seit der Wiedereröffnung 2014 besteht die Abendkarte aus einer Vielzahl von Vorspeisen, Hauptgerichten und Desserts. [91] [92] Zu den Vorspeisen des Rainbow Room gehörten Salate, eine Schalotten-Artischocken-Suppe oder Hühnchen-Rückgrat. [91] Laut Devra Ferst von Eater.com umfassten die Vorspeisen "in der Schale gebackene Jakobsmuscheln, Hummer-Potpie mit schwarzen Trüffeln, Schmorbraten, Rinderwellington, gebratene Ente und gebackenes Alaska." [92]

Brunch ist eine Mischung aus Kellnerservice und Buffets. Es gibt verschiedene Buffet-Bars für „Frühstücksklassiker“, Obst- und Gemüsesäfte, Parfaits und Crpes. Während des Brunchs werden auch einige Cocktails und Desserts serviert. [93] Die im Rainbow Room servierten Sonntagsbrunches wechseln zu jeder Jahreszeit. [93] [94] Im Jahr 2014 wurde die Die New York Post Steve Cuozzo schrieb, dass die "gut gemachten Frühstücksfavoriten" "wunderbar flüssiges Rührei, in Honig gebackener Schinken, geräucherter Lachs, süß-würzige Hühnerwurst" und French Toast enthalten. [75]

Die Speisekarte von SixtyFive besteht aus zwei Arten von Getränken. Es gibt eine "klassische Liste" mit Getränken wie einem Gin Tonic von 1915 und eine "zeitgenössische Liste" mit Artikeln wie Ginger Beer. Ferst schreibt, dass nach einer informellen Preisauszählung das billigste Getränk auf der Speisekarte 14 Dollar kostet. [92]

Historisch gesehen hat das Rainbow Room einen Ruf als wichtiger Ort für berühmte Leute der High Society. 1942, Tanzmagazin schrieb: "Der Rainbow Room ist in vielerlei Hinsicht einzigartig. Der höchste 'High Spot' der Welt, er ist auch der Super-Nachtclub in der Welt des Tanzes. Von Anfang an hat der Rainbow Room das Unerwartete getan, das Neue gesponsert , und bestimmen die Mode für den Rest der Tanzwelt." [95] A New York Times Artikel aus dem Jahr 1965 stellte fest, dass die Kundschaft des Rainbow Room "Schauspieler, Debütantinnen, Touristen, Geschäftsleute und Sekretäre" umfasste, die für die $ 9,50 in den Rainbow Room strömten Festpreis Abendessen. [40] Ein Restaurantführer im Mal, veröffentlicht 1975, beschrieb die eklektische Mischung von Gönnern. Das Restaurant selbst wurde als "kuriose Überraschung" in Form von "einem Gefühl der Intimität bei aller erwarteten Pracht, teilweise wegen des umlaufenden Lichts Manhattans durch die hohen Fenster 65 Stockwerke über der Straße" beschrieben. [96] Eine Ausgabe von 1988 Restaurantbetrieb erklärte, dass "der Rainbow Room sofort nach seiner Eröffnung zum Speise- und Tanzmekka der anspruchsvollen New Yorker wurde". [97]

1989, New York Magazin erwähnte, dass die Zagat-Umfrage hatte das Rainbow Room als das beste Dekor in New York City bewertet. [98] New York selbst beschrieb den Rainbow Room später als "ein Ort, den echte New Yorker erwarten, ihn nie zu besuchen. Außer natürlich, wenn Sie es müssen: Für eine Angeberhochzeit, ein Abendessen außerhalb der Stadt oder einfach nur, um Ihre Neugier zu befriedigen." ob es der romantischen Überlieferung gerecht wird." [99] Eine Rezension des Restaurants aus dem Jahr 2005 nannte es eine "überbewertete Bar" mit "Corporate-gefälschten" Art-Deco-Dekorationen. [100]

Im Dezember 2014, nach der Wiedereröffnung des Restaurants, hat Zachary Feldman of Die Dorfstimme beschrieb den Raum vor 2009 als eine "eintönige Hülle seines früheren Selbst" und lobte die New American Supper Cuisine mit Live-Acts als Beweis dafür, dass "der Rainbow Room besser denn je zurückgeprallt ist". [91] Claire Stern of schreibt 2016 InStyle lobte das Brunch-Menü als "so lecker wie verspielt präsentiert". [94] Die Post 's Cuozzo nannte das Brunch-Menü "95 Dollar pro Kopf wert, ohne Schnaps". [75] Zagat-Führer gab dem neuen Rainbow Room in den Kategorien "Essen", "Dekor" und "Service" durchschnittlich 4,5 von 5 Sternen. [89]


Treffen Sie die Bourdains

Der Einfluss der sozialen Medien auf die Welt ist enorm. Es hat es ermöglicht, die Kluft zwischen den Generationen auf die effizienteste Art und Weise zu überbrücken, und zeigt, dass die Fünfzigjährigen mit einer gewissen Leichtigkeit mit den Zwanzigern im Einklang bleiben können.

Anthony Bourdain war in der Lage, diese Lücke zu schließen, lange bevor es soziale Medien gab.

Anthony Bourdain war jedoch in der Lage, diese Lücke zu schließen, lange bevor es Social Media gab. Seine Fähigkeit, den Finger am Puls der Gesellschaft zu halten, scheint etwas zu sein, in dem er seit jeher versiert war, und ein Geschenk, das möglicherweise von seiner Mutter und seinem Vater weitergegeben wurde, die für die New York Times und Columbia Records arbeiteten. bzw.

Bourdain ist ein Tausendsassa und ein Meister in allen. Als versierter Koch, der mit der Veröffentlichung seines Restaurant-Exposés im Jahr 2000 berühmt wurde, Kitchen Confidential: Abenteuer im kulinarischen Underbelly, hat er große Erfolge in einer Vielzahl anderer Verkaufsstellen verzeichnet. Bourdain hat eine Vielzahl von Büchern veröffentlicht, mehrere erfolgreiche Fernsehsendungen (von denen das aktuellste ist Anthony Bourdain: Teile unbekannt für das CNN-Netzwerk) schrieb einen Comic für Marvel Comics, gründete seine eigene Verlagslinie und ließ eine Fernsehsendung nach seinem Leben modellieren.

Sein jüngstes Unterfangen sind Kampfkünste. Im Alter von 57 Jahren hat Bourdain bereits den ersten Streifen auf seinem weißen Gürtel unter der Anleitung des brasilianischen Jiu-Jitsu-Schwarzgurts Renzo Gracie verdient. In Anbetracht seines hektischen Reiseplans ist das eigentlich eine sehr beeindruckende Leistung. Seine Frau Ottavia ist seit mehreren Jahren unter Gracie eine begeisterte Jiu-Jitsu-Praktikerin und hat einen sehr aktiven Wettkampfplan. Es war ihre Leidenschaft, die Anthony dazu inspirierte, sich ernsthaft mit der Disziplin zu befassen, und auch er hofft, in einer altersgerechten Wettkampfklasse teilnehmen zu können.

Anthony ist so etwas wie der Indiana Jones der kulinarischen Welt, ständig auf der Suche nach der seltensten und feinsten Küche. Er ist ein abenteuerlustiger Reisender, der sich einst aufgrund unerwarteter Konflikte tagelang in einem Hotel in Beirut verkriechen musste. Er und seine Crew wurden von den US-Marines und einem "Reiniger", den er nach dem Tod Mr. Wolf nannte, sorgfältig in Sicherheit gebracht Schundliteratur Charakter. Er hat die Welt bereist und Konflikte und Korruption in ihren schlimmsten Formen erlebt. Er sagt jedoch, dass die größte Bedrohung, der er jemals ausgesetzt war, ein zwielichtiger Transport war. Wackelige Autos und Flugzeuge gehören zu seinen Reiseerlebnissen in die exotischeren Gegenden, was immer noch ein beunruhigender Teil des Jobs ist.

Anthonys Auszeichnungen sind zahlreich und beinhalten zuletzt 2013 einen Emmy Award für Teile unbekannt. Er war sogar in der erfolgreichen Animationskomödie zu sehen Bogenschütze. Um es ganz einfach auszudrücken, er ist eine kulturelle Ikone. Ottavia ist eine sehr versierte Jiu-Jitsu-Spielerin, Wäscherei-Expertin (ihre eigenen Worte) und selbst eine sehr gute Autorin. Die Bourdains leisten Gesellschaft mit einer Vielzahl von herausragenden Persönlichkeiten der Gesellschaft, darunter Schauspieler, Rapper, mehrere Weltklasse-Köche, Kampfkünstler, UFC-Kommentatoren (Joe Rogan), Musiker und mehr. Dos Equis Bier hat einen Werbespot, der den interessantesten Mann der Welt zeigt. Ich glaube, dieser Mann war falsch besetzt. Anthony Bourdain trägt diesen Titel, und seine Frau Ottavia ist vielleicht die engagierteste und freundlichste Frau im Kampfsport.

Ich habe mich kürzlich mit Anthony und Ottavia nur zwei Tage vor Weihnachten in einem gemeinsamen Interview getroffen. Es war mein zweites Interview mit ihnen, und es war noch aufschlussreicher und unterhaltsamer als das erste. Mehrere Themen wurden besprochen, darunter ihre Kampfkunstreise, seine Haltung zur Robbenjagd, die Einstellung zu Paula Deen, die Untergänge von Fernsehkochshows, Philanthropie und die extreme Sorgfalt, mit der ihre Urlaubsessen geplant werden. Hier ist Ihre Chance, die beiden etwas besser kennenzulernen.

Wie oft rollen Sie jetzt zusammen?

Ottavia: Ich lasse ihn mich als seine Greifpuppe benutzen und wir bohren. Wir rollen nicht wirklich, weil wir eine schlechte Erfahrung gemacht haben [lacht].

Anthony: Nein, wir hatten zwei, und beide Rollenerfahrungen haben wirklich, wirklich schlecht geendet. Beim ersten Mal traf ich einen Ellbogen ins Gesicht und beim zweiten Mal tat ich etwas an ihrer Schulter. Ich bin zu ungeschickt und zu groß, und sie ist zu gefährlich. Es ist einfach eine schlechte Mischung.

Ottavia: Wir können Techniken bohren, aber wir haben unsere Lektion aus dem Versuch gelernt, zu rollen.

Was ist dein Lieblingsbeitrag?

Ottavia: Ich liebe Triangel-Drosseln, das ist wahrscheinlich mein Favorit. Ich habe mein Spiel in den letzten Monaten ein wenig geändert und angefangen, Beinsperren zu lernen, also liebe ich Kniestangen und Zehengriffe wirklich. all die guten Sachen, die ich bei keinem IBJJF-Wettbewerb machen könnte.

Es macht einfach so viel Spaß. Es ist ein anderes Universum, sobald Sie eine Unterordnung gelernt haben. Submissions an den Beinen lernt man nur, wenn man einen braunen oder schwarzen Gürtel hat, aber ich habe angefangen, viele Kurse zu belegen und Privatstunden mit John Danaher zu machen, und ich liebe es.

Ist es beim Training schwer, mit einem Mann verheiratet zu sein, der in Essen verliebt ist?

Antonius: Unsere Interessen stimmen genug überein. Ich meine, es ist keine große Herausforderung, sich im Vorfeld eines Wettbewerbs an eine 100-prozentige Fleisch- und Proteindiät zu halten.

Ottavia: Wenn ich keine Verletzung erhole, bei der ich kein Cardio machen kann, muss ich nicht so viel abnehmen. Es ist normalerweise nur vier oder fünf Pfund, also ist es nicht so schwer.

Als ich letztes Jahr mit Ihnen gesprochen habe, haben Sie mir gesagt, dass Jiu-Jitsu nichts für Sie ist, dass Sie körperlich nicht jung genug sind, um regelmäßig eine so herausfordernde Aktivität aufzunehmen. Was hat Ihre Meinung von damals bis heute geändert?

Anthony: Ottavia hat mich und ein paar Freunde bestochen. Ich weiß nicht, es war ein halsbrecherischer Artikel [lacht]. Was auch immer es war, sie bestach mich – ich werde nicht genau sagen, womit –, aber es war eine angemessene Entschädigung für das, was ich für eine ziemlich unangenehme Erfahrung hielt.

"Ich sauge, aber ich habe nicht so schrecklich gesaugt."

Ich ging hinein und machte eine Stunde privat, und ich denke, das passiert vielen Leuten. Ich kam heraus und dachte: ‚Ich sauge, aber ich habe nicht so schrecklich gesaugt.' Ich habe danach angefangen, viel darüber nachzudenken. Ich war stolz auf mich, und abgesehen von den Schmerzen am Anfang fühlte ich mich ziemlich gut. Ich dachte nur immer: ‚Wie könnte ich das besser machen?' Ich dachte mir: ‚Okay, lass mich einen anderen ausprobieren.' Das hat mir Spaß gemacht und es ging mir ein bisschen leichter. Ich habe es einfach weiter gemacht und jetzt bin ich begeistert.

Heute war die härteste Sitzung, die ich je hatte, aber beim Cardio gibt es einen großen Unterschied. Ich musste heute minimale Pausen einlegen, und die waren kurz. Ich bin ziemlich glücklich damit. Es ist seltsam, ich schlafe im Bett ein und denke an Kimuras. Das habe ich sicher nicht kommen sehen.

Ottavia: Früher beschwerte er sich darüber, dass ich mir stundenlang die Anleitungen ansehe, und jetzt ist er direkt bei mir, gebannt.

Anthony: Niemand war überraschter als ich. Ich habe es wirklich genossen. Ich versuche, zu Hause nicht darüber zu ärgern, weil alle anderen davon besessen sind, aber Tatsache ist, dass ich viel mehr darüber nachdenke, als ich je hätte erwarten können.

Wie oft bist du jetzt im Fitnessstudio?

Anthony: Ich trainiere bei jeder Gelegenheit, jedes Mal, wenn ich wieder in NY bin und nicht reise. Manchmal, auch wenn ich vor Ort bin. Tatsächlich war ich in LA und drehte diese Network-Show, und wir hatten einen Typen, der uns im Studio ein paar Sachen beibrachte. Ich habe es schlecht erwischt.

Was machst du, wenn du auf Reisen bist, um dein Training zu absolvieren und einzusteigen?

Anthony: Ich bin jetzt an dem Punkt, an dem ich überlege, regelmäßig zu trainieren, auch wenn ich unterwegs bin. Ich trainiere jetzt drei- bis viermal im Monat und im schlimmsten Fall einmal im Monat. Ich bin nicht wie Ottavia, die das drei oder vier Stunden am Tag macht, oder meine Tochter, die fünf bis sechs Stunden die Woche geht. Im Grunde versuche ich mit meinem Sechsjährigen Schritt zu halten [lacht]. Was meine Jiu-Jitsu-Karriere angeht, habe ich vernünftige Ambitionen.

Gibt es Fitnessstudios, in denen du unterwegs trainieren möchtest?

Anthony: Wenn ich zu Hause bin, trainiere ich ausschließlich im Fitnessstudio von Renzo Gracie. Ich fühle mich dort ziemlich wohl. Über andere Orte habe ich noch nicht wirklich nachgedacht. Wenn Ottavia mit mir reist, erkundet sie jedoch die örtlichen Fitnessstudios. Ich werde in ein paar Wochen eine Brasilien-Show in Bahia spielen und überlege, dort eine Session zu machen.

Wen möchten Sie in einem dunklen Gassenkampf unterstützen, Ottavia oder ein angeheuerter Sicherheitsdienst?

Anthony: Gee, ich weiß nicht. Bei einer Kneipenschlägerei hätte ich auf jeden Fall gerne meine Frau dabei, denn niemand würde es kommen sehen, und sie müsste nur in Reichweite sein, und schon ist es so gut wie vorbei. Eine Frau in sieben Zoll hohen Absätzen rutscht hinter dir her. ja, definitiv in einer Kneipenschlägerei, wenn mich jemand angreift, hätte ich gerne Ottavia dabei [lacht]. In einer Seitengasse bin ich fest davon überzeugt, eine Panzerfaust zu einer Schießerei mitzubringen.

Was denken Sie über den WMMA-Boom?

Ottavia: Es ist fantastisch. Ich war so begeistert, als sie der UFC die 135-Pfund-Division hinzugefügt haben, ich habe es nicht einmal kommen sehen, als sie die 115-Pfund-Division hinzugefügt haben. Ich hätte nie gedacht, dass das so schnell geht. Ich erinnere mich, dass ich vor zwei Jahren ein Interview gegeben habe, und ich dachte, das würde vielleicht in fünf oder sechs Jahren passieren.

Wir werden zu UFC 168 gehen und wollten nur Rousey gegen Tate sehen, dann haben sie Weidman vs Silva hinzugefügt. Wir lieben einfach die Frauenabteilung und sehen sie kämpfen.

Anthony: Diese letzte Staffel von Der ultimative Kämpfer war bisher der beste. Die Frauen bringen es immer mit und es ist super aufregend zu sehen, wie sie im Rampenlicht stehen.

Ronda hat viel Wärme für ihre Einstellung genommen. Hatten Sie ein anderes Gefühl für sie, nachdem Sie die Show gesehen hatten?

Ottavia: Viele Leute haben Scheiße über sie geredet, aber für mich wusste ich immer, dass sie etwas verrücktes an sich hat, und deshalb mag ich sie. Ich denke nicht, dass man verrückt sein muss, um ein Champion zu werden, aber ich denke, es hilft definitiv. Sie hat einfach etwas an sich, das es ihr ermöglicht hat, das unglaubliche Niveau zu erreichen, auf dem sie sich befindet.

"Ich erwarte von niemandem, dass er wie ein UN-Botschafter ist. Ich erwarte, dass er gut kämpft."

Anthony: Ja, ich erwarte nicht, dass jemand wie ein UN-Botschafter ist. Ich erwarte, dass sie gut kämpfen [lacht]. Ich weiß nicht, warum die Leute das erwarten. Werden wir Nick Diaz bitten, liebenswert zu sein? Natürlich nicht. Ich habe kein Problem damit, dass Ronda in der Show unangenehm oder schwierig ist. Die Frage ist, ob sie im Ring abliefert, was sie tut.

Ottavia: Ich mag Miesha. Sie ist zur Akademie gekommen und hat trainiert, und sie ist ein hübsches Mädchen. Nichts gegen sie, und es könnte Spaß machen, eine Aufregung zu sehen.

Anthony: Diesmal nicht [lacht].

Wer ist Ihrer Meinung nach der nächste große weibliche Star?

Ottavia: Ich habe Tecia Torres gerade in Invicta gesehen und sie war mit 115 unglaublich. Ich war wirklich sehr beeindruckt. Ich denke, sie wird mit Sicherheit diejenige sein, die das Rudel der 115-Pfünder anführt.

Hat das Training verändert, was Sie essen oder trinken?

Anthony: Äh, ich denke jetzt mehr darüber nach. Ich werde mich sicher nicht hinsetzen und am Samstag eine große Schüssel Spaghetti mit weißer Muschelsauce oder Carbonara essen, wenn ich weiß, dass ich am Sonntag trainiere, das ist sicher. Ich esse strategisch und denke darüber nach, was ich im Training machen werde. Ich gebe es ungern zu, aber ich habe meine Ernährung ein wenig umgestellt und plane definitiv Training.

Ich möchte nicht auf Händen und Knien herumkrabbeln, nach Luft schnappen und mich abmühen, meine Lungen nicht auszuhusten. Es fühlt sich gut an, eine Stunde hartes Training gut zu überstehen. Es ist befriedigend und ich mag dieses Gefühl. Ich nehme es viel ernster, als ich es jemals erwartet hätte.

Hat er jetzt, da Sie den Fehler haben, die Tür für andere Kampfkünste geöffnet, die Sie interessieren könnten?

Anthony: Nein, das gefällt mir. Es ist vernünftig und es funktioniert. Wir haben über Amateurwettbewerbe gesprochen, und ich denke, meine Tochter könnte die Pan-Ams machen. Kann ich in meiner Altersklasse antreten?

Ottavia: Ja Ja. Sie haben altersgerechte Kategorien. Ich meine, niemand nennt es "Seniorenkategorie" oder so. Ich glaube, sie haben unterschiedliche Meisterklassen, und die Männer haben es leicht, weil sie viele Altersklassen haben. Sie können sich definitiv mit Gleichaltrigen messen.

"Vielleicht könnte ich unter meinem Pornonamen Vic Chenko oder Mick Chenko antreten."

Anthony: Weißt du, ich bin groß, also gebe ich zu, dass ich die geheime, vorübergehende Fantasie hege, einem alten Kerl die Hüfte zu brechen [lacht]. Ich meine, es muss der richtige alte Kerl sein, er muss in wirklich erbärmlicher Verfassung sein. Unter den richtigen Umständen würde ich Wettbewerbe machen. Ich denke sicherlich darüber nach, was ich vorher nie getan hätte. Vielleicht könnte ich unter meinem Pornonamen Vic Chenko oder Mick Chenko antreten.

Ottavia: Aber er mag Boxen.

Anthony: Ich mag Boxen, aber es ist einfach etwas, bei dem ich nicht an Wettkämpfen teilnehmen würde. Hören Sie, ich muss realistisch sein. Ich bin 57 und nicht in Topform. Wenn ich jemanden treffe, muss es ein entscheidender Schlag sein, und das in den ersten 20 Sekunden. Ich werde es sicher nicht 60 Sekunden lang, geschweige denn drei Minuten lang, in einer Gasse oder einem Ring austragen. Das wird einfach nicht passieren.

Fühlen und sehen Sie die Ergebnisse Ihres Trainings körperlich, abgesehen davon, dass Sie keine Lunge aushusten?

Antonius: Absolut. Es fühlt sich gut an und ich habe Spaß. Es ist eine Familienangelegenheit, eine Sache der Zusammengehörigkeit. Ich mag es, aber ich versuche, vernünftig zu sein. Meine Frau meint es ernst. Sie ist eine Konkurrentin. Ich bin nicht. Ich bin Dilettantin. Ich möchte meinem Clan Ehre machen, aber ich habe vernünftige Erwartungen. Sagen wir es so.

Hast du jemals darüber nachgedacht, ein Anthony und "Freunde" ein Jiu-Jitsu-Video mit Ottavia zu machen?

Anthony: Oh lieber Gott, nein. Ich bin sicher, andere würden es urkomisch finden, zuzusehen, wie ich von meiner Frau in Dreiecksform geraten werde, aber ich bin mir nicht so sicher, ob ich dieses Video gerne draußen haben würde. Ich muss es schon erleben, ich weiß nicht, ob ich will, dass es jemand anderes sieht [lacht].

Meine Tochter tippt ständig auf unsere Freunde. Sie schleicht sich gerne an sie heran und klatscht auf einen nackten Hintern, was sie schockiert unterwirft. Ich glaube, ich möchte das Video auch nicht herumgezeigt haben.

[Zu Ottavia] Waren Sie überrascht, als er endlich zu Jiu-Jitsu kam, oder war dies ein Prozess, in dem Sie seine Entschlossenheit zermürbten?

Ottavia: Ich wusste, dass es ihm gefallen würde, wenn er es einmal probierte. Für mich war das Schwierigste, ihn dazu zu bringen, das Erste zu tun, ihn tatsächlich dazu zu bringen, auf die Matte zu treten. Aufgrund des mentalen Aspekts von Jiu-Jitsu wusste ich, dass er es als ein zu lösendes Rätsel betrachten würde, besonders bei all den Dingen, die zu einem bestimmten Zug gehören. Ich wusste nur, dass es ihm gefallen würde. Als ich ihn dazu gebracht hatte, es zu tun, und er es wirklich mochte und beschloss, dabei zu bleiben, war ich überhaupt nicht überrascht.

Abgesehen von Urijah Faber, wer sind die Kämpfer, für die Sie normalerweise ziehen?

Ottavia: Carlos Condit, Lyoto Machida

Anthony: Ich liebe den koreanischen Zombie. Seit ich ihn gegen Dustin Poirier gesehen habe, mag ich ihn. Es war die mechanischste und präziseste Demontage, die ich seit langem gesehen habe. Es war wirklich spannend zuzusehen.

Auch Anderson Silva und Jon Jones sind Favoriten. Jones hatte eine Art enges Gespräch mit Vitor, und Silva wurde schließlich geschlagen und ist nun fraglich, ob er den Sieg über Weidman erringen kann. Die Dinge sind jetzt so aufregend. Diese Jungs sind so geschickt und talentiert. Beide haben wirklich aufregende Stand-up-Spiele und können dich auf so viele Arten schlagen. Das macht wirklich Spaß, obwohl ich das Bodenspiel natürlich sehr mag.

Silva schiebt 40 und ist immer noch talentiert. Jones ist so ziemlich der aufregendste Typ da draußen, was mich betrifft. Man weiß so gut wie nie, mit welchem ​​Teil seines Körpers er seinen Gegner am Ende schlagen wird.

Ich habe gerade die Wiederholung des Kampfes gesehen, den Silva mit dem amerikanischen Psycho, Stephan Bonnar, hatte. Mein Gott, was war das für eine totale Zerstörung.

Wen wählst du aus, um den Silva/Weidman-Rückkampf zu gewinnen?

Anthony: Das ist jetzt ein geteiltes Haus.

Ottavia: Chris hat viel bei Renzo trainiert, also stehe ich auf ihn. Er ist ein Teil der Familie, also werde ich nicht gegen ihn vorgehen. Genauso bin ich nie gegen Georges St. Pierre oder Frankie Edgar angetreten.

Anthony: Ottavia wird mit Herz wetten und wählen, während ich nicht so denke. In diesem Fall werde ich für den alten Kerl Wurzeln schlagen [lacht]. Ich denke auch, dass der alte Kerl in diesem Fall gewinnen wird.

Letztes Jahr gab es einen Artikel über Fightland, in dem Sie eine Reihe von Restaurantbesitzern eingeladen haben, einen brasilianischen Jiu-Jitsu-Kurs auszuprobieren. Hat einer dieser Leute nach seinem ersten Geschmack weiter trainiert?

Ottavia: Außer meinem Mann kam Doug von Big Gay Ice Cream zum zweiten Mal und ist bereit, zum dritten Mal zu kommen, aber von diesen Leuten hat keiner seitdem etwas regelmäßig gemacht. Wir haben andere Freunde, die es ausprobiert haben und es immer noch tun.

Möchten Sie weiter über Jiu-Jitsu oder andere Themen schreiben?

Ottavia: Wenn etwas Interessantes in meinem Leben passiert, schreibe ich darüber. Ich werde aber kein MMA-Reporter oder so. Ich rede zu gerne über mich selbst [lacht]. Mein Lieblingsfach bin ich selbst.

Könnten Sie vielleicht schreiben, wie man X Wäscheladungen pro Tag macht?

Anthony: Eigentlich hat der Gi in diesem Haus immer Vorrang. Wir haben diesen großen Haufen Gis, die direkt an die Spitze der Reihe gehen. Kein Warten auf die.

Meine Frau ist auch keimfeindlich, also immer wenn ich von irgendwoher zurückkomme, aus Mexiko oder dem Amazonas. Wo auch immer, sie ist überzeugt, dass meine Kleidung von einer bakteriologischen Zeitbombe wimmelt, also haben diese auch Priorität und gehen sofort rein.

Wenn Sie mit Anthony reisen, fällt es Ihnen in den skizzenhaften Teilen der Welt schwer, Ihre strikte Vollfleischdiät einzuhalten?

Ottavia: Im letzten Jahr habe ich meine Ernährung etwas gelockert. Ich esse viel, aber hauptsächlich Proteine ​​und Gemüse, aber ich war in letzter Zeit nicht so streng. Wie diesen Monat habe ich keine Wettkämpfe und er ist zu Hause, also habe ich von allem ein bisschen gegessen.

Ich zahle einen Preis, wenn ich Kohlenhydrate esse, besonders wenn ich Weizen esse [lacht], es sind unvermeidliche Blähungen im Haus. Ich amüsiere mich jetzt ein bisschen mehr, und ich habe mir etwas mehr Süssigkeiten und ein bisschen mehr Pasta gekostet.

Bei all den wissenschaftlichen Erkenntnissen über die Gefahren von rotem Fleisch, Wurstwaren und grundsätzlich zu viel Fleischkonsum, spielt das eine Rolle bei Ihrem Konsum oder halten Sie es nicht für wichtig, weil heutzutage fast alles ungesund ist?

Anthony: Betrachten Sie Ihre Antwort sehr sorgfältig.

"Es ist mir egal, ob es in meinen Hamburgern wie radioaktive Affen-Dickdarms ist. Schmeckt es gut? Wenn ja, esse ich es."

Ottavia: [Lacht] Ich bin sehr wählerisch, was mein Fleisch angeht. Ich möchte nicht nervig sein, aber ich versuche, bei artgerecht aufgezogenem, biologischem, antibiotikafreiem Fleisch von Ranches zu bleiben, die ich persönlich kenne. Da ich vor ein paar Monaten mein zweiwöchiges veganes Experiment gemacht habe, war ich wirklich überrascht, denn ich dachte, ich würde ohne Fleisch sterben, aber ich habe es eigentlich gut überlebt. Ich weiß nicht, ich habe das Gefühl, dass ich heutzutage weniger Fleisch esse als früher.

Anthony: Du machst mir Angst [lacht].

Ottavia: Oh, du kennst dieses Zeug. Manchmal bestelle ich im veganen Restaurant und mein Mann holt die Bestellung ganz entsetzt ab.

Anthony: Es ist mir egal, ob es in meinen Hamburgern wie radioaktive Affen-Dickdarms ist. Schmeckt es? Wenn ja, esse ich es.

Aus morbider Neugier, wann seid ihr das letzte Mal zu einem McDonald's Drive Thru gegangen?

Ottavia: Das haben wir noch nie gemacht.

Anthony: Nie, schon gar nicht, seit meine Tochter geboren wurde. In-N-Out Burger ist eine ganz andere Geschichte.

Ottavia: Ich glaube, wir waren noch nie bei McDonald's, drinnen oder durchfahren.

Anthony: In-N-Out Burger bezahlt seine Arbeiter tatsächlich und behandelt sie anständig. Sie beziehen ihr Fleisch über ihre eigene Lieferkette. Es ist anständiges Fleisch und sie kochen alles auf Bestellung. Es ist kein Stück vorgekochter gefrorener Karton, das mit Rindfleischaroma besprüht wird, damit es wie ein Burger schmeckt. In-N-Out ist echtes, frisches Rinderhackfleisch, das auf Bestellung zubereitet wird. Ich denke, das macht einen großen Unterschied. Es ist nicht nur besser für Sie, es ist nur ein viel köstlicheres Esserlebnis.

Essen Sie in New York Five Guys Burger?

Anthony: Nein, ich bin ein Shake Shack-Typ. Ich habe nichts gegen Five Guys, aber ich liebe Shake Shack.

Ottavia: Es ist direkt gegenüber von uns.

Anthony: Ja, das hilft.

Was sind deine besten und schlechtesten Angewohnheiten?

Ottavia: Meine beste Angewohnheit. Ich mache viel Wäsche (lacht). Ich habe Mühe, mir hier etwas einfallen zu lassen.

Anthony: Ihre beste Angewohnheit ist es, Taxifahrer mit Gewaltandrohungen mit starkem italienischem Akzent zu beschimpfen. Ihre schlimmste Angewohnheit ist –

Ottavia: Nein! Nein! [Lacht] Ich habe so viele schlechte Angewohnheiten. Ich bin ein Chaos. Ich hinterlasse überall ein Durcheinander.

Anthony: Außer Wäsche. Mit der Wäsche hält sie sich auf dem Laufenden. Der Rest ist fast so, als hätte jemand eine Deponie in die Luft gesprengt. Sie mag Katzen und Welpen. Hitler auch [beide lachen herzlich].

Ottavia: Ich habe gestern eine Routine gemacht, als er aus Mexiko nach Hause kam. Die Katze und ich probten eine Willkommensroutine für zu Hause, aber er wusste es überhaupt nicht zu schätzen, und ich bin wirklich traurig darüber.

Anthony: Ich hatte ein wenig Angst.

Meine beste Angewohnheit ist, dass ich immer pünktlich bin. Ich bin pünktlich zu einem Fehler.

Ottavia: Das stimmt. Ich habe die gleiche Angewohnheit. Wir sind beide immer pünktlich oder früh.

Anthony: Schlimmste Angewohnheit, ich weiß nicht, ich bin ein bisschen überorganisiert. Weihnachtsessen, ich habe einen Monat im Voraus eine Liste geschrieben. Ich bin ein kleiner Typ A, wenn es um die Planung von Mahlzeiten und Freizeitaktivitäten geht. Wenn Sie sich Ina Garten vorstellen würden, aber irgendwie psychotisch, das wäre ich.

Ottavia: Das ist nicht wirklich eine schlechte Angewohnheit, außer für die Menschen, die dir nahestehen, weil es uns so nervt.

Anthony: Ich bin auch ein ziemlich ordentlicher Kerl.

Ottavia: Du bist super ordentlich. Wirklich ärgerlich aufgeräumt [lacht].

Anthony: Ja, ich führe Listen, und wenn ich ein Deckblatt auf dem Boden sehe, frisst es mich wirklich auf, bis es abgeholt wird. Manche Leute würden diese guten Gewohnheiten finden, andere würden sie wirklich nervig finden.

Ottavia: Ich liebe diese Gewohnheiten eigentlich, weil er hinter mir her ist und mein Chaos links und rechts aufräumt.

Anthony: Nun, wenn nicht, wäre es ein schneller Abstieg in die Hölle.

Was war die einzige Sache, die du Tony bei No Reservations gesehen hast, die dir in einem Moment wirklich aufgefallen ist, den du gerne hättest teilen können?

Ottavia: Hmmm. Ich glaube, als er auf Bali war. Es war einfach so schön.

Anthony: Saudi Arabien. Du weißt, du wolltest eine Burka rocken.

Ottavia: Keine Burka, eine Bahia. Ich war mit ihm in Rio und in Japan, also weiß ich es nicht. Ich glaube, ich würde auf jeden Fall gerne mit ihm in den Nahen Osten reisen. Ich würde gerne den Iran, den Irak, Afghanistan sehen, aber aufgrund der politischen Situation würde ich meine Tochter nicht mitnehmen oder zurücklassen, aber irgendwann möchte ich dorthin gehen.

Hat Ihre Tochter Interesse am Kochen?

Ottavia: Oh ja, sie und Anthony kochen die ganze Zeit zusammen. Es ist das Süßeste. Ich verlasse das Haus, um zu trainieren, und sie bleiben zurück, um zu kochen. Als ich zurückkomme, wartet ein leckeres Essen auf mich.

In deinem Comic Hol dir Jiro! Sie präsentieren einen Food War zwischen Internationals und Hyper-Locals. Wenn es keinen Mittelweg gäbe, auf welcher Seite würdest du ein Teil sein?

Anthony: Das ist eine schwierige Frage. Wahrscheinlich die Einheimischen. Ich denke, meine Sympathien gelten dem lokalen Modell. Ich denke gerne, dass ich eher lokal denken würde, aber im wirklichen Leben, praktisch gesehen, wäre ich wahrscheinlich einer der internationalen Typen.

Ich kann dir hier sagen, dass wir tatsächlich eine Sekunde machen werden Hol dir Jiro!, ein Vorläufer.

Wenn du ein Ronin wie Jiro wärst, was wäre dein Nahrungsmedium?

Anthony: So wie ich nur hoffen kann, jemals meinen blauen Gürtel zu bekommen, kann ich nur hoffen, Sushi so zu machen, wie man es sollte. Das sind sieben Jahre, nur um zu lernen, wie man den Reis macht. Das ist natürlich etwas, das mich anspricht. Ich habe große Ehrfurcht vor den Meistern, den Künstlern, den Handwerkern, die wirklich wissen, wie man Sushi macht. Ich finde es schön und bewundernswert.

Wie war es, Voice-Over-Arbeiten zu machen? Bogenschütze?

Es hat so viel Spaß gemacht. Ich meine, ich liebe Bogenschütze, es ist eine meiner Lieblingssendungen. Ich bin mit Aisha Tyler befreundet, also habe ich sie im Grunde gejagt, um die Rolle zu übernehmen. Ich habe ihnen halb im Scherz gesagt, dass ich kostenlos für die Show schreiben würde. Alles, was mit der Show zu tun hatte, machte ich gerne. Ich finde es einfach genial. Sie riefen mich an und sagten, dass sie eine Rolle für mich geschrieben hätten und ich das Voice-Over übernehmen würde. Es hat verdammt viel Spaß gemacht. Jeder in dieser Show ist lustig. Ich bin in einer Position, in der ich mit Leuten zusammenarbeiten kann, die ich wirklich respektiere, und dabei eine gute Zeit haben.

Erzähl mir von der Zeit, als du Alton Brown in den Stripclub mitgenommen hast.

Anthony: Das war einer meiner stolzeren Momente. Ich habe es geschafft, Alton davon zu überzeugen, in die Clermont Lounge in Atlanta zu kommen. Es ist nicht nur ein Stripclub, es ist die Gepäckabteilung der Stripclubs. Es ist wirklich ein großartiger Ort, also bin ich wirklich stolz auf diesen Moment [lacht]. Ich glaube, das Durchschnittsalter einer Stripperin lag bei 55 oder so. Sein Unbehagen war exquisit.

Ich habe Ihre Kommentare zu den aktuellen Trends für Fernsehköche gesehen und es scheint irgendwie düster zu sein. Was wäre Ihre ideale Vision für die Art und Weise, wie Fernsehköche öffentlich präsentiert werden?

Anthony: Ich weiß es noch nicht einmal. Ich bin sicher, was auch immer meine Vision dafür ist, würde sich nicht verkaufen und die Leute würden es hassen. Ich denke, meine Version würde so aussehen Taxifahrer [lacht]. Das wäre perfekt, eine Kochshow basierend auf Taxifahrer. Düsterer, düsterer monotoner psychotischer Held mit Massenmord am Ende. Ich würde die Sendung sehen.

Welches Gericht muss Ihrer Meinung nach jeder probieren, bevor er stirbt?

Anthony: Für mich eine wirklich gute, hochwertige Schüssel mit vietnamesischem Pho. Ich denke, das ist eine wesentliche Erfahrung. Jeder sollte das versuchen, und jeder sollte wissen, wie man ein Omelett zubereitet. Dann wäre die Welt ein besserer Ort.

Ottavia: Ich denke, angebratenes Otoro-Sushi. Es ist eines meiner Lieblingsessen, also denke ich, dass jeder es probieren sollte.

Anthony: Das große Stück vom fetten Unterbauch eines vom Aussterben bedrohten Fisches?

"Immer wenn Sie über Bro-Essen sprechen, taumeln Sie in die Fieri-Zone, und das spiegelt die männliche Spezies nicht gut wider."

Was ist der am meisten überbewertete Food-Trend in Amerika?

Ottavia: Sind sie immer noch über das Trüffelöl, weil ich das hasste.

Anthony: Das ist kein Trend, das ist ein toxisches Ereignis in der Luft.

Ich denke, Bro-Food ist etwas, von dem ich auf jeden Fall gerne das Ende sehen würde. Ich weiß nicht einmal, was es ist, aber ich würde es gerne stoppen. Ich hasse diese ganze Vorstellung, dass es männliches Essen und weibliches Essen gibt. Jedes Mal, wenn Sie über Bro-Food sprechen, taumeln Sie in die Fieri-Zone, und das spiegelt die männliche Spezies nicht gut wider.

Was wird am meisten unterschätzt?

Anthony: Nun, Koreanisch ist großartig. Koreanisches Essen ist bekannt, aber bald wird es genauso beliebt sein wie italienisches oder mexikanisches oder französisches Essen, wie es verdient. Es ist in letzter Zeit eine Obsession, und das nicht nur für mich, sondern für viele Köche. Für uns ist es auch eine Art Verabredungs- oder Familiennacht. Korean BBQ ist eine regelmäßige Veranstaltung.

Bei vielen Gerichten oder Speisen ist der erste Bissen der Beste. Welches Essen oder Gericht ist das beste Beispiel für einen unglaublichen „ersten Bissen“?

Anthony: Uni. Seeigelrogen sitzen auf einem perfekten, krümeligen, frisch zubereiteten Sushi-Reis mit etwas perfektem Tokido, leicht gerösteten Algen. Das ist ungefähr der beste einzelne Bissen, den Sie sich vorstellen können.

Ottavia: Du liest meine Gedanken. Als ich ein Kind war, fanden wir sie auf Sardinien am Strand. Wir öffneten es und aßen es mit einem Löffel, frisch. Einfach lecker.

Welches Essen oder Gericht wird beim Essen besser?

Anthony: Ich weiß nicht, das hat eher mit Alkohol zu tun [lacht]. Wenn man einen wirklich guten Wein hat, wird er immer besser.

Was wäre Ihr letzter Essenswunsch, wenn Sie im Todestrakt wären?

Anthony: Ich möchte, dass Jiro Ono von Sukiyabashi Jiro in Tokio vorbeikommt und ein komplettes Omakase-Menü mit Sushi für mich zubereitet. Danach könntest du mir so ziemlich in den Hinterkopf schießen, mich aufhängen, mir eine tödliche Injektion geben, das wäre mir egal. Danach könntest du mich so ziemlich zu Tode prügeln und ich würde mich sehr freuen.

Ottavia: Für mich sind es die Spaghetti meines Vaters mit Hummer. Es war meine Lieblingsspeise, als ich ein Kind war, und es war das Letzte, was ich essen wollte, bevor ich sterbe.

Welche „Delikatesse“ schmeckt eigentlich ekelhaft?

Anthony: Der faule Hai Hákarl in Island ist einer. Weißt du, ich habe viel verdorbenes Essen gegessen, um höflich zu sein, aber wirklich, wenn man sich anschaut, was in einem Hühnchen-McNugget steckt, was wirklich drin ist, wird es einem wirklich schwer fallen, etwas Ekelhafteres zu finden.

Es gab Zeiten, in denen ich so lange an Orten war, an denen das Essen so schlecht war. Weißt du, schlecht gekochte, stinkende Ziege, jeden Tag. Ich bin kalt und einsam und elend. Dann lande ich bei einem Transfer an einem Flughafen in Deutschland oder sonstwo, und da ist ein KFC. Oh Mann, ich bin alles drüber. Willst du mich veräppeln? Ich würde vor Freude weinen.

Wenn damit kein Stigma verbunden wäre, würden Sie es jemals mit menschlichem Fleisch versuchen?

Anthony: Nicht wissentlich. Ich meine, das würde ich wirklich gerne vermeiden, aber schau, wenn wir in einem Rettungsboot sind und du da draußen nicht dein Gewicht ziehst und wir drei Wochen auf See sind, habe ich kein Problem [ lacht].

Wie bereitet man ein Steak am besten zu und in welchen Ländern gibt es das beste Rindfleisch?

Anthony: Die Vereinigten Staaten von Amerika haben ohne Zweifel das beste Rindfleisch. Sie möchten eine Mischung aus organischem, grasgefüttertem bis zu einem gewissen Grad, aber dann mit Getreide verfeinert, um es schön und fettig zu machen. Sie möchten, dass es ungefähr 30 Tage lang aufgehängt wird.

Um es zu kochen, möchten Sie einen perfekten, glimmenden Kohlegrill oder eine sengend heiße Pfanne, nur mit Salz und Pfeffer eingerieben. Sie möchten es mittel selten oder selten kochen, vom Feuer nehmen und ruhen lassen, damit sich die Innentemperatur kumulativ überträgt und es zu einem Punkt bringt, an dem es mittel selten ist. Das Ausruhen eines Steaks ist das Wichtigste.

Daran ist nichts zu verbessern. Blauer Käse, Trüffelöl, Saucen werden ein gutes Steak fast nie verbessern. Salz und Pfeffer ist die einzige Möglichkeit. Ich würde einen Rippenschnitt wählen, da ein Ribeye meiner Meinung nach das perfekte Stück Fleisch ist.

Was halten Sie von dem Trend, Steaks im Sous-vide-Stil zu garen?

Anthony: Ich bin alte Schule. Ich mag die Textur und den Geschmack der Pfanne. Ich mag dieses Anbraten, egal ob es aus einer Pfanne oder über Holz oder Kohle oder einfach nur über Gas gewonnen wird. Ich mag den Geschmack, den man von Flammen bekommt oder von heißem Metall. Ich denke, das sind die tatsächlichen Bestandteile des Aromas.

In der traditionellen chinesischen Küche sprechen die Köche von Wok Hei, dem Restgeschmack des Woks. Es überträgt sich auf das Essen. Ich denke, bei einem Steak ist es ähnlich. Das Sous-vide-Garen ergibt eine schöne Textur, aber dieser Stil ist nicht das, was für mich ein angenehmes Steakessen darstellt.

Ottavia: Ich mag es roh [lacht].

Wie war es, als Sie in Beirut gedreht haben und ein Krieg buchstäblich vor Ihrer Tür tobte?

Anthony: Es war mehr herzzerreißend als beängstigend. Es war so surreal. Ich glaube, ich war am meisten besorgt, dass die Kommunikation komplett versagt, dass ich den Kontakt zu meiner Familie und zu Ottavia komplett verlieren würde. Es war nicht so sehr erschreckend, sondern entmutigend und herzzerreißend. Einen wundervollen Ort wie Beirut zu sehen, der 20 Jahre zurückversetzt ist, aus einem meiner Meinung nach nicht besonders guten Grund. Ich war an viel beängstigenderen Orten.

Würde es Ihnen etwas ausmachen, diese näher zu erläutern?

Anthony: Libyen ist ein Ort, als ich dort war, wo alles gut läuft, bis es nicht mehr geht. Die Demokratische Republik Kongo ist ein weiterer Ort, an dem alles in Ordnung ist und dann plötzlich ganz, ganz schlimm. Beides sind Orte, an denen Sie sich mehrmals am Tag in Situationen echter Unsicherheit befinden.

Haben Sie während der Dreharbeiten jemals wirklich um Ihr Leben gefürchtet?

"Das ist das nächste, was ich tatsächlich dem Tode näher gekommen bin."

Anthony: Ja sicher. Im Allgemeinen sind dies jedoch Fahrerlebnisse. Das ist das nächste, was ich dem Tode am nächsten gekommen bin, als ich durch Vietnam oder Bergstraßen im Punjab gefahren bin. Einige der Flugmaschinen, in denen wir waren, waren auch ziemlich brenzlig.

Es gab Straßensperren und Drogenmilizen und dergleichen. Wenn ich ehrlich zu mir bin, war es wahrscheinlich viel gefährlicher, den Highway 1 in Vietnam zu fahren.

Wann werden wir eine Action Bronson-Kollaboration mit dir sehen, ein Cook-off oder so?

Anthony: Er war in meiner Show, Der Zwischenstopp. Das ist mir eigentlich in den Sinn gekommen und ich suche definitiv nach einer Gelegenheit, so etwas mit ihm zu machen. Er war viel zu kurz in der Sendung. Ich mag ihn sehr, er ist ein sehr lustiger Typ. Wir sollten auf jeden Fall etwas zusammen unternehmen.

Als ich Sie letztes Jahr interviewte, haben Sie Ihrer Fangemeinde bezüglich ihres Diabetes Ihre Meinung zu Paula Deens Unehrlichkeit mitgeteilt. Was denkst du über ihr Gesicht mit ihrer Ehrlichkeit gegenüber einigen rassistischen Begriffen, die sie in ihrer Vergangenheit verwendet hat?

Anthony: Nun, unter Eid zu bezeugen, führt dazu, dass man die Wahrheit sagt [lacht]. Es war eine gerichtliche Aussage, wissen Sie.

Ehrlich gesagt fand ich die ganze Sache ziemlich schrecklich. Dieselben Leute, die ihr zwei Minuten zuvor geholfen hatten, ließen sie plötzlich wie einen Stein fallen. Ich mag ihre Tat vielleicht nicht, ich halte vielleicht nicht viel von ihr, aber ich dachte, dass alle so glücklich waren, eine Minute mit ihr Geschäfte zu machen und dann zu sehen, wie der Mob über sie herfiel und sie auf der Straße trat, sozusagen nicht schön. Ich fand es ziemlich hässlich und befriedigte mich überhaupt nicht.

Ich würde gerne Ihre Meinung zur Robbenjagd in Kanada hören.

Anthony: Wenn Sie die Robbenjagd abstoßend finden, kaufen Sie keine Robbenprodukte. Demonstrieren Sie gegen sie oder was auch immer. Menschen mit Gewissen können unterschiedliche Meinungen haben. Was ich hier beanstande, ist, dass ein Haufen zynischer Aktivisten einen Haufen wohlmeinender Köche davon überzeugt hat, die gesamte kanadische Fischindustrie zu boykottieren. Eine Robbe ist nicht einmal Meeresfrüchte. Indem sie die Vielen unter Druck setzten, erpressten sie von den Wenigen. Ich fand es nur außerordentlich geschmacklos.

Sehen Sie, das sind Leute, die weit weg von der Situation leben.Ich denke nur, dass es dabei viel Unehrlichkeit und Falschdarstellung gegeben hat. Ich habe gesehen, wie gutherzige Köche an schlechte Absichten gewöhnt wurden. Ich denke, es gibt viel Raum für ehrliche Leute, in dieser Frage anderer Meinung zu sein, aber ich mochte die Art und Weise, wie es gemacht wurde, wirklich nicht. Ich bin kein Verfechter der Robbenjagd, aber ich bin definitiv gegen den zynischen Gebrauch meiner ehemaligen Kollegen, ehrliche Fischer zu erpressen, die absolut nichts mit dem Thema zu tun haben, besonders wenn es von Leuten gemacht wird, die weit weg von der Situation sind . Wenn diese Dummköpfe Tierquälerei stoppen wollen, lassen Sie sie hinter dem Colonel her.

Was ist Ihr Lieblingsurlaubsziel, das nicht Brasilien heißt?

Ottavia: [lacht] Japan. Es ist einer dieser Orte, besonders als ich in Tokio war, wo ich einfach nicht mehr weg wollte. Ich war bereit, alles aufzugeben und einfach dauerhaft dorthin zu ziehen. Ich war schon immer ein Fan von allem Japanischen. Ich glaube, dafür gibt es sogar einen Namen, Wopanese. Ich war von Japan besessen, seit ich ein kleines Mädchen war.

Ich bin ein großer Fan von Manga, Anime. Ich habe Spielzeug, Puppen, Zauberstäbe. Ich war einfach von Leuten umgeben, die meine Besessenheit nicht für seltsam hielten. Ich liebe es, und ich könnte sicher dort leben.

Ich liebe das Essen und die Leute und ihre Kultur. Ich würde in Tokio leben, glaube ich. Ich habe eine großartige Jiu-Jitsu-Schule gefunden, die mit Rickson Gracie verbunden ist, also das war's. Ich brauche nicht viel mehr.

Da Sie beide jetzt schreiben, fällt es Ihnen schwer, Zeit für das Schreiben zu haben, oder müssen Sie das spontan tun, wenn sich der Moment bietet?

Anthony: Ich bin kein Mann mit normalen Gewohnheiten, also wenn ich schreiben muss, dann hauptsächlich Voice-Overs und für die Shows schreiben. Ich wache morgens auf und mache es als erstes. Ich mache es einfach, bis es fertig ist.

Ottavia: Ich schreibe gerne, wenn ich etwas Interessantes zu schreiben habe. Ich mag es nicht, einen Auftrag zu haben und ich mag es nicht, Dinge regelmäßig zu tun. Wenn es mir keinen Spaß macht, ist es nur ein Kampf. Wenn ich eine lustige, interessante Geschichte habe, dann fließt sie einfach.

Sie haben mir letztes Jahr erzählt, dass Sie schräge Speisen mögen und fast alles probieren werden. Haben Sie sich an neue seltsame Köstlichkeiten gewagt?

Ottavia: Ähm, nicht wirklich, das fällt mir ein.

Anthony: Diese großen Tüten mit gefrorenem, mikrowellengeeignetem Blumenkohl, der die ganze Wohnung stinkt.

Ottavia: Ich esse auch viel Kürbis. Ich bestelle es im veganen Restaurant um die Ecke. Ich esse Pfunde und Pfunde davon, während ich fernsehe.

Ich weiß, ihr habt Köche herausgefordert, zu würfeln, aber habt ihr auch daran gedacht, Renzo, Igor und einen der anderen Jiu-Jitsu-Jungs für eine Episode in Anthonys Show zu kochen?

Anthony: Darüber haben wir schon eine Weile gesprochen. Ich glaube auf jeden Fall, dass ich daran gerne mitarbeiten würde. Renzo und ich haben über Twitter darüber gesprochen, dass wir eine Feijoada machen.

Ottavia: Die Schule hatte gerade unser jährliches Weihnachtsessen im brasilianischen Steakhouse, und diese Jungs essen einfach gerne.

Anthony: Immer mehr Köche machen auch [Brasilianisches Jiu-Jitsu]. Dave Chang macht es und Mark Vetri rollt jetzt. Ich denke, ich könnte Ludo Lefebvre interessiert haben, also vermute ich, dass wir mehr Köche sehen werden.

Sie haben Ihre Urlaubsessenplanung mit der Einnahme des Strandes in der Normandie verglichen. Beschreiben Sie das etwas genauer.

Anthony: Wir sind total im Quadrat. Ich habe einen Plan und viele Vorbereitungen. Ich nehme diesen Strand und ich nehme ihn gut. Alles wird perfekt gehen.

„Ich mache einen Stunt-Truthahn, okay? Ich braten einen ganzen Truthahn nur für die Präsentation, also wenn ich ihn aus dem Ofen ziehe, werden alle sagen: ‚Ooooh, schau dir den schönen Truthahn an.‘“

Ich mache einen Stunttruthahn, okay? Ich werde einen ganzen Truthahn nur zur Präsentation braten, also wenn ich ihn aus dem Ofen ziehe, werden alle sagen: ‚Ooooh, schau dir den schönen Truthahn an.' Tatsächlich habe ich bereits einen anderen Truthahn zubereitet, ihn vom Knochen genommen, und er sitzt dort in Brust-, Oberschenkel- und Keulenabschnitten und wartet darauf, dass ich ihn in perfekte, hauchdünne Domino-Scheiben schneide, die über einen Berg von Füllungen geschindelt sind wurde auch separat gekocht und vorpositioniert. Im Grunde greife ich mein Urlaubsessen zu Hause an, wie ich es getan habe, als ich an Thanksgiving oder Weihnachten in Restaurants gearbeitet habe. Alte Gewohnheiten sind schwer abzulegen.

Ottavia: Und ich werde putzen. Er kocht wie in einer Restaurantküche.

Anthony: Ich bin an Untergebene gewöhnt.

Ottavia: Aber da ist eine Spülmaschine. Er wirft Sachen herum, und am Ende des Tages müssen wir die Decke und alles putzen. Er kocht mit der Hingabe von jemandem, der weiß, dass eine Spülmaschine bereit steht.

Anthony: Ich brauche jemanden, der mir regelmäßig wie ein Chirurg die Stirn wischt.

Mit den Feiertagen gleich um die Ecke, machen Sie beide die Menüs oder ist "den Strand der Normandie" nur ein Anthony-Projekt?

Ottavia: Ach nein. Das ist sein Ding. Ich wache am Weihnachtsmorgen auf, gehe zur Akademie und trainiere. Ich komme zurück, dusche, decke den Tisch und esse. Ich will gar nicht sehen, was er da macht.

Anthony: Meine Tochter und ich werden diese Operation übernehmen.

Wie kam es dazu, dass Sie sich für die Wohltätigkeitsorganisation Live To Fight engagieren?

Ottavia: Ich habe ein Seminar für den verstorbenen Frank Edge bei Renzo gemacht. Kristen Brown, CEO von Live To Fight, kam vorbei, und als sie hörte, was wir machten, war sie sehr begeistert und wollte helfen. Wir haben uns irgendwie verbunden, und sie hatte diese Idee und wollte wissen, ob ich mitmachen möchte. Ihr Enthusiasmus war ansteckend, also sagte ich natürlich ja. Wir haben uns mit ein paar anderen Leuten getroffen, Chris Weidman ist im Vorstand. Mit unserer Hilfe hat sie Live To Fight erschaffen. Im Moment haben wir eine IndieGoGo-Kampagne mit einigen großartigen Vorteilen.

Die Leute waren sehr reaktiv, UFC-Kämpfer und Leute in der MMA-Community im Allgemeinen. Wir sind hier, um Menschen in der MMA-Community zu helfen, die an einer lebensbedrohlichen Krankheit leiden. Kämpfer, Trainingspartner, Familien, Kinder. Es ist großartig. Immer mehr Menschen bitten um unsere Hilfe, daher hoffen wir wirklich, dass mehr Menschen bereit sind, uns zu helfen, um den Bedürftigen zu helfen.

Worauf können wir uns 2014 von euch beiden freuen?

Anthony: [Lacht] Ich hoffe, dass ich meinen zweiten Streifen auf meinem weißen Gürtel bekomme, bevor 2014 vorbei ist.

Ottavia: Ich werde weiter konkurrieren. Ich habe gerade angefangen, wieder zum Muay Thai zurückzukehren, und ich mache jetzt beides. Ich könnte nur zum Spaß einen Muay-Thai-Kampf machen.

Ich habe angefangen, mir viel Kickboxen mit Glory anzuschauen. Ich habe neulich ein bisschen von der Show verpasst, weil mein Mann aus Mexiko nach Hause kam. Ich habe beide Live-Shows in New York gesehen. Es ist eine fantastische Produktion und es ist so ein unterhaltsames, schnelles und KO-Event. Es hat mich irgendwie dazu gebracht, zurückzugehen und ein bisschen Kickboxen zu machen, und vielleicht, vielleicht, vielleicht werde ich nur zum Spaß ein Ammy-Match spielen.

Mein Hauptaugenmerk wird natürlich immer auf Jiu-Jitsu liegen und ich werde im März bei den Pan-Ams antreten. Dann werde ich einfach sehen, was passiert, und es von dort aus übernehmen.

Anthony: Ich möchte auch erwähnen, dass Mark 'Fightshark' Millers erstes Buch mit dem Titel Schmerz tut nicht weh, wird irgendwann Anfang 2014 aus meinem Impressum, Bourdain Ecco Books, herauskommen.

Du kannst Anthony über seinen Twitter-Account @Bourdain und Ottavia über ihren Twitter-Account @OttaviaBourdain folgen


6. Miami, Florida

Als ich Ende der 1990er Jahre nach Miami zog, waren meine Speisemöglichkeiten mehr oder weniger auf Promi-Hotspots, fragwürdige Cafeterias und Tony Romas für 65 Dollar pro Entrée beschränkt. Und während Sie immer noch ein überteuertes Hauptgericht mit einer Seite von D-Lister und Dollar bekommen können Kroketten Überall in Miami haben wir uns scheinbar über Nacht zu einer der beeindruckendsten kulinarischen Städte der Welt gemausert. Es fühlt sich an, als hätten wir mehr peruanische Restaurants als in Peru, mit Namen wie Gaston Acurio, die genug an unsere schöne Stadt denken, um hier Ceviche zu schleudern. Wir haben auch Außenposten einiger der größten kulinarischen Namen der Welt wie Zuma, Novikov, Nobu und Hakkasan, mit ein wenig Thomas Keller und Daniel Boloud.

Aber es sind nicht so sehr die großen Namen, die Miami in den 2010er Jahren zu einem kulinarischen Juwel gemacht haben. Es sind unsere lokalen Talente, die die Weltbühne genutzt haben, um zu zeigen, was sie können. Leute wie Jose Mendin und seine Pubbelly-Restaurantfamilie oder der Chopped-Champion Giorgio Rapicivoli, der im Eating House und Spanglish kubanische Gerichte auf den Markt bringt. Es ist Danny Serfer, der zwischen den rehabilitierten Neonlichtern von MiMo im Blue Collar Arterien verstopfende Vorspeisen bastelt, und Lebensmittelhallen wie The Citadel präsentieren das Beste von allem. Während Miami schon seit langem ein Ort war, an dem Außenseiter ihr Glück machten, zumindest in Bezug auf das Essen, waren die 2010er Jahre das Jahrzehnt, in dem wir der Welt zeigten, dass wir es selbst machen können, und zwar besser. Und so wie wir uns vom Ruhestandsdorf zu einer großen Weltmetropole entwickelt haben, ist auch unsere Food-Szene mit uns gewachsen. — MM


Essen ist Arbeit und andere leckere Einblicke von der Southern Foodways Alliance

Die Eröffnungsworte von John T. Edge beim Southern Foodways Winter Symposium 2019 waren Worte der Zuneigung.

„Die SFA ist in Birmingham verknallt“, sagte er den Anwesenden in der Innenstadt von Haven am vergangenen Wochenende, um die Geschichten des südlichen Essens und seine Auswirkungen auf die Kultur der Region zu diskutieren.

Es war das zweite Jahr des Symposiums

In der Stadt. 2018 hat die SFA ihrer Wintertagung eine feste Heimat in Birmingham gegeben. Es war ein Moment, in dem sich der Kreis schließt – die SFA wurde bei einem zweitägigen Treffen in der Magic City gegründet und hatte zuvor gesponsert

Im Einklang mit seiner Mission, den Teilnehmern einen authentischen Geschmack der Stadt zu präsentieren, hat sich das SFA mit Kulinarikern aus der Region zusammengetan: Die gastronomischen Einrichtungen wurden von Chefkoch Roscoe Hall und Jay Ogleby kuratiert, Getränke und leichte Gerichte von Feizal Valli vom James Beard nominiert The Atomic Lounge und Chefkoch John Hall von Post Office Pies. Ausführliche Erzählungen über die Essensgeschichte von Magic City kamen von Ben und Ryan Ray von Millie Ray and Sons und von AL.coms eigenem John Archibald.

Die Herren von Millie Ray and Sons sprechen über das Abschmecken von 1000 Orangen. Essen ist in der Tat Arbeit. #SFABHAM #foodiswork @southfoodways

&mdash sam fore (@tuktuklex) 9. Februar 2019

Eine unglaublich heiße Essensstadt

Aber Birmingham ist nicht nur die Liebste der SFA. Die Eisenstadt befindet sich inmitten von a

, und seit 2015, als Zagat Birmingham auf Platz 1 seiner Liste rangierte, herrschte kein Mangel an Presse

Dutzende Restaurants eröffnet in

Die bedeutendste Errungenschaft der Stadt im Jahr 2018 waren jedoch zwei James Beard Awards. Nach jahrelangen Nominierungen wurde Chefkoch Dolester Miles im Highlands Bar and Grill, Bottega und Chez Fonfon benannt

, und der Highlands Bar and Grill von Chefkoch Frank Stitt wurde benannt

werden in diesem Jahr in Birmingham eröffnet, darunter der erste Standort in Alabama, der 2018 mit dem James Beard Award ausgezeichnet wurde

Alle diese Restaurants werden Arbeitsplätze bringen. Und mit diesen Jobs werden kulturverändernde Geschichten kommen.

Das Thema des diesjährigen Symposiums lautete „Essen ist Arbeit“, und das SFA ist der Ansicht, dass Alabamas größte Stadt ein guter Ort ist, um Geschichten über die Entwicklung des Essens in der Region zu erzählen.

„Essen ist kein Spielzeug“, sagte Edge. „Es ist ein ernstes Thema, das zu ernsthaften Gesprächen anregt.“

Hier sind Lektionen von diesem Wochenende über die Esskultur in Birmingham und im ganzen Süden.

Essen hat die Stadt Birmingham gerettet

„Ich weiß nicht, ob Essen uns ausmacht oder wer wir sind“, sagt John Archibald, AL.com’s

der seit 1986 über Politik in Birmingham berichtet.

John Archibald wartet auf das Podium beim SFA Winter Symposium (Shauna Stuart für Al.com)

Birmingham, sagt Archibald, wurde in den Jahren nach dem Bürgerkrieg aus Sand gebaut, als arme Menschen im Süden – sowohl Schwarze als auch Weiße – begannen, sich in der jungen Stadt ein neues Leben aufzubauen.

Als sich die Stahlindustrie entwickelte, sprühten die Funken und die Stadt wuchs so schnell, dass die Leute anfingen, Birmingham die „Magische Stadt“ zu nennen. Aber Archibald sagt, dass der romantische Spitzname die harte Geschichte der Stadt überdeckt.

„Man sagt, Birmingham sei die magische Stadt. Dass es von Zauberhand gebaut wurde. Es war nicht – es wurde gebaut

Und als die Leute in die Stadt strömten, um zu arbeiten, brachten sie ihr Essen mit – ihren Kohl, ihr Maisbrot und ihren Grill.

die Stadt fast ausgelöscht. Als die Menschen aus Birmingham flohen, beschloss eine Prostituierte namens Lou Wooster, dass sie bleiben, sich um die Kranken kümmern und die Toten begraben würde.

„Für mich ist das biblisch“, sagte Archibald in Anspielung auf die Salbung Jesu im Buch Lukas, wo eine Frau, die ein „sündhaftes Leben“ führte, den Sohn Gottes mit ihren Haaren wusch, als er sich auf das Essen mit den Pharisäern vorbereitete.

„Alle Wohlhabenden verließen Birmingham und gingen auf die andere Straßenseite. Und sie trat ein, um zu helfen.“

Aber Archibald hatte inmitten der düsteren Geschichtsstunde einen Moment der Leichtigkeit.

„Womit hat sie sie gefüttert? Ich würde gerne denken, es war Maisbrot.“

Maisbrot auf die richtige Art und Weise natürlich ohne Zucker.

„Jesus hätte kein Zucker in sein Maisbrot getan“, sagte Archibald, während das Publikum in Gelächter und Applaus ausbrach.

Wie griechisches Hühnchen in Alabama zu einem Grundnahrungsmittel des Südens wurde

Als im 19. Jahrhundert griechische Einwanderer in die Stadt kamen, eröffneten sie nicht nur Restaurants ausschließlich für griechische Küche.

„Sie haben südliche Restaurants mit griechischem Einfluss gemacht“, sagte Archibald.

Griechisches Hühnchen ist in Birmingham ein Grundnahrungsmittel des Südens und die Gäste in der Stadt können es als Option für Fleisch und Dreier von

In „The Birmingham Greeks“ hat die SFA einen Blick auf

die die Magic City und die nächste Generation von Gastronomen geprägt haben.

"Man sagt einmal in den Siebzigern, dass Birmingham ohne die Griechen verhungern würde", sagte Johnny Hontzas der SFA in einem Interview. "Die Griechen hatten eine sehr enge Beziehung zu den Bauern, denn wenn sie nicht im Obst- und Gemüsehandel tätig waren, dann in der Gastronomie. Ich denke, das hat Meat-and-Threes und den griechischen Einfluss darauf inspiriert."

Birmingham hat seinen eigenen Hot Dog

Ein weiteres Gericht, das griechische Gastronomen in Birmingham stark beeinflusst haben: der Hot Dog.

"Wir können die Bedeutung von Hot Dogs in dieser Stadt nicht außer Acht lassen", sagte Archibald.

Als Weiner mit Hackfleisch, Chilipulver, Zwiebeln und speziellen Gewürzen spielte der Birmingham Hot Dog eine besondere Rolle in den Wurzeln der Stadt. 2014 bezahlte Archibald den Hot Dog

„Birmingham Hot Dogs, die jahrzehntelang von griechischen Einwanderern mit Namen wie Pete und Gus und Sammy in Löchern in der Innenstadt verteilt wurden, nährten eine aufstrebende Stadt, die wie von Zauberhand in eine geschäftige Industriestadt brach.“

, der Hot Dog der Stadt hat ein Vermächtnis. So sehr, dass die SFA vor fast 10 Jahren in einem Dokumentarfilm über die Geschichte des Birmingham-Hundes Birmingham „Hot-dogopolis“ prägte.

Birmingham gegen Chicago

Dennoch schrieb John Archibald in seiner Kolumne von 2014, dass es schwer ist,

der Legitimität des Birmingham Hot Dogs, obwohl griechische Gastronomen im ganzen Staat Hot Dog-Spots eröffnet haben, einschließlich

„Ich würde jeden Tag den Birmingham Hot Dog gegen den Chicago Dog antreten lassen“, sagte Archibald dem Publikum.

(Für diejenigen, die Archibald beim Wort nehmen wollen, hier sind

Bier ist zu einem der wirtschaftlichen Marker von Birmingham geworden

Für diejenigen, die in Alabama leben, ist es kein Geheimnis, dass Birmingham eine Bierstadt ist. Brauereien haben eine große Rolle in der florierenden Restaurantszene der Magic City gespielt, die Menschen in die Innenstadt gezogen und Food Trucks als Ankerpunkt gedient haben.

, Bierverkauf und -produktion in Alabama hatte 2016 einen Einfluss von 616 Millionen Dollar.

Der Aufstieg der Brauereien in Alabama, sagt Archibald, sei „jungen, mutigen, kreativen Menschen zu verdanken, die ihre Spuren in der Stadt hinterlassen haben“.

Einige dieser jungen Leute waren Teil von

, eine Basis-Lobbying-Organisation, die sich der

In Birmingham brauen gute Leute

für die Brauereien des Staates, einschließlich der ersten im Süden, die ihr Bier abfüllt, und beweist damit, dass es einen lokalen Markt für

Die Zukunft der Lebensmittelarbeit in Birmingham ist hoffnungsvoll, aber auch beunruhigend

Während Birminghams florierende Restaurantszene mehr Arbeitsplätze schafft, fragt sich Archibald, ob diese Zahlen für das langfristige Wirtschaftswachstum der Stadt nachhaltig sind.

Von 2015 bis 2016 entfielen 43 Prozent der neuen Arbeitsplätze im Raum Birmingham-Hoover in der Region

Ramsey Archibald für Reckon von Al.com

Diese Zahlen entsprechen zwar den nationalen Trends, aber eine lebendige Restaurantszene ist normalerweise nicht das wirtschaftliche Rückgrat einer Stadt.

Eine weitere Sorge von Archibald: Der Ruhm der Essensszene von Birmingham wird ihre Geschichte in den Schatten stellen – eine Geschichte, die einschließt, das Schlachtfeld der Bürgerrechtsbewegung der 1960er Jahre zu sein.

„Es macht mir ein bisschen Angst, dass wir in manchen Kreisen eher für unser Essen als für unsere Vergangenheit bekannt sind“, sagte Archibald. "Wir müssen uns daran erinnern."

Aber alles in allem haben die Auszeichnungen und die Werbung, so Archibald, der Stadt einen dringend benötigten Moralschub gegeben.

"Was Essen für Birmingham getan hat, ist, es wieder an sich selbst zu glauben."

Heather Ehl von Mac’s 1 Stop in Birmingham hat nicht vor, in absehbarer Zeit in Rente zu gehen

Ava Lowrey debütierte ihren Dokumentarfilm über

beim SFA-Wintersymposium.

Auf der diesjährigen Konferenz debütierte sie ihr

bei 400 19th Street South, der Kreuzung der 4th Avenue North und der 19th Street.

Mac’s ist berühmt für seinen Patty Melt, der von Koch Patrick McMillan zubereitet wird. Während des Schneesturms 2014

Mac's blieb geöffnet, um denjenigen, die in der Innenstadt gestrandet waren, eine warme Mahlzeit zu verabreichen.

„Sie kochten, bis ihnen das Essen ausging“, sagte Lowrey.

Der Dienst an der Community war schon immer eine Mission von Mac und das ist einer der Gründe, warum Besitzerin Heather Ehl nicht so schnell in Rente gehen möchte. Sie und ihr Mann Allen haben keine Kinder, und es würde niemanden geben, der die Tankstelle sofort erben würde, sagte Lowrey dem Publikum.

Zu Ava Lowreys anderen Dokumentationen über Alabama gehören

über die Farm der Familie Randle außerhalb von Auburn und

Johnny's Restaurant in Homewood.

Sie können mehr von ihren Filmen auf SFAs sehen

Die Gastronomie findet endlich ihre Stimme

Zu wissen, wie man mit einer Krise umgeht, ist für jedes Restaurant unerlässlich. Melany Robinson, die Gründerin der PR-Firma Polished Pig Media für das Gastgewerbe, erinnert sich, wie sie die Medienanrufe bearbeitete, als das Dock bei Crosbys Meeresfrüchten einstürzte

Aber was passiert mit einem Restaurant, wenn die Krise intern ist und die Mitarbeiter die Hilfe brauchen? Während eines von Köchin Lisa Donovan moderierten Panels teilten Robinson und Dr. Patricia Bundy

und sprach über die seismischen Veränderungen im Gastgewerbe, da immer mehr Arbeitnehmer ihre Erfahrungen mit psychischen Gesundheitsproblemen, Drogenmissbrauch und sexuellem Fehlverhalten äußern.

„Die Branche findet endlich ihre Stimme“, sagte Robinson. "Endlich erzählen die Leute ihre Geschichten."

Die Auswirkungen der „Me Too“-Bewegung, die zunächst ein Licht auf sexuelle Übergriffe und Fehlverhalten in Hollywood warf, haben sich auch auf die kulinarische Industrie ausgeweitet. Im Jahr 2017 erhoben mehrere Frauen Vorwürfe wegen sexuellen Fehlverhaltens gegen

. Der Koch und die TV-Persönlichkeit würden schließlich von "The Chew" gefeuert, der Tageszeit

2018 erhielt Lisa Donovan einen James Beard Media Award für ihren persönlichen Essay

“, in dem ihre eigenen Erfahrungen mit sexueller Belästigung in der Gastronomie und darüber hinaus beschrieben wurden.

Für Robinson war der Umgang mit dem Restaurant-Skandal um John Besh einer der entscheidenden Momente ihrer Karriere. Im Oktober 2017 veröffentlichte Brett Anderson, Restaurantkritiker der Times-Picayune in New Orleans, eine Untersuchung zu Vorwürfen wegen sexuellen Fehlverhaltens gegen die

. Während der achtmonatigen Untersuchung sagten 25 aktuelle und ehemalige Mitarbeiter

dass sie während ihrer Arbeit in der Besh Restaurant Group oder in einer Reihe ihrer Restaurants Opfer sexueller Belästigung wurden.

Eine von Robinsons Aufgaben bestand darin, Restaurantmitarbeitern zu helfen, die plötzlich arbeitslos sein könnten. Sie erinnert sich, dass sie einen Anruf von Shannon White, dem neu ernannten CEO der Besh Restaurant Group, angenommen hatte, der erschrocken war.

„Wir haben 10 Restaurants und 1.000 Angestellte, die das nicht verdienen“, sagte White Robinson am Telefon.

Restaurants sollten der Sorge um ihre Mitarbeiter Vorrang geben

In einem Gespräch mit dem Chefredakteur von Food & Wine, Hunter Lewis, Steve Palmer, dem geschäftsführenden Gesellschafter von

Er sprach über seinen eigenen Einfluss auf die Restaurantkultur: Restaurantmitarbeiter an die erste Stelle zu setzen.

Restaurants sind bekannt für ihren traditionellen „Kunde hat immer Recht“-Ansatz. Für Palmer, der über 20 Jahre in der Restaurantbranche verbracht hat, beginnt sein Ansatz mit einer mitarbeiterorientierten Restaurantkultur, bei der die Gesundheit und das Wohlbefinden der Menschen in der Indigo Road Hospitality Priorität haben.

Bei diesem Modell stehen Mitarbeiter an erster Stelle, Gäste an zweiter und die Community an dritter Stelle.

„Wir reden so viel über Nachhaltigkeit“, sagte Palmer. „Ist der Fisch nachhaltig? Ist das Produkt nachhaltig? Aber wir reden nie darüber, ob unsere Leute nachhaltig sind. Können unsere Leute in diesem Umfeld gedeihen?“

Für Palmer ist Restaurantkultur ein Gefühl.

"Also, was ist der Geruchstest?" fragte Lewis.

Im Fall von Indigo Road bedeutet eine blühende Restaurantkultur auch, den Mitarbeitern zu helfen, in die Zukunft zu investieren. Mitarbeiter, die Interesse an Kochschulen oder Hospitality Management bekunden, haben die Möglichkeit, ihre Studiengebühren um 20.000 USD zu erhöhen. Die Gruppe bietet auch Darlehen für diejenigen an, die Hilfe benötigen, um eine Anzahlung für ihr erstes Eigenheim zu leisten.

Wie Dr. Patricia Bundy und Melany Robinson möchte Palmer, dass die Restaurantbranche der psychischen Gesundheit ihrer Mitarbeiter Vorrang einräumt und sie ermutigt, sich zu melden, wenn sie Hilfe benötigen.

„In der Gastronomie verbringen wir unsere ganze Zeit damit, uns um die Menschen zu kümmern. Wir lernen gerade, auf uns selbst aufzupassen.“

Das fröhliche Panel nahm einen düsteren Ton an, als Palmer sich an den verstorbenen Anthony Bourdain erinnerte.

Bourdain, der offen (manchmal mit Profanität) über seine Erfahrungen mit Drogen und Alkohol geschrieben hatte, war in kulinarischen Kreisen bekannt als

Aber viele, die Bourdain nur oberflächlich kennen, kannten ihn nur für seine

-- ein rebellischer Rockstar, der mutig, tätowiert und manchmal frech war.

Palmer sagt, die Restaurantkultur sei mitschuldig daran, das testosterongetriebene, zügellose Image des „Bad Boy“-Kochs voranzutreiben – ein Image, das Laster romantisierte und in einer Branche mit einer der höchsten Raten von Drogenmissbrauch ohne Konsequenzen danach handelte.

Für den 20-jährigen Restaurantveteranen ist das Thema psychische Gesundheit persönlich. Palmer ist ein Alkoholiker, der seit 17 Jahren nüchtern ist.

, eine Selbsthilfegruppe für diejenigen in der Restaurantbranche, die mit Missbrauch und Alkoholsucht zu kämpfen haben, nachdem sich sein eigener Freund und Koch Ben Murray nach jahrelangem Kampf mit Alkoholismus das Leben genommen hatte. Die Gruppe ist derzeit in sieben Städten vertreten und Palmers Mission ist es, sie in alle 50 Bundesstaaten zu bringen.

„Wenn wir die Restaurantkultur ansprechen wollen, müssen wir uns mit der psychischen Gesundheit befassen“, sagte Palmer. „Ich möchte nur, dass unsere Branche realer wird.“

John Hall von Post Office Pies hat etwas neues Kochen

In der Nacht vor dem Symposium gab Chefkoch John Hall, Besitzer von Post Office Pies, den Teilnehmern einen Vorgeschmack auf Birmingham durch einen Abend mit kleinen Häppchen – Ochsenschwanzknödel mit geschmortem Grünkohl und Red Snapper Crudo mit Grapefruit, Rettich, Sellerie und Minze.

Während des Symposiums setzte er sich mit John T. Edge zusammen, um über seinen Einfluss auf die Gastronomieszene von Birmingham und seine Pläne für die Zukunft zu sprechen.

, kochen mit Sterneköchen und Restaurants in New York und Luxemburg. In der Vergangenheit hatte Edge

. Wie Stitt verließ Hall Alabama, um sein Handwerk zu verbessern, kehrte aber später nach Hause zurück.

Restaurant-Szene. Aber Halls Vision geht über die Leitung erfolgreicher Restaurants hinaus. Sein anderes Ziel ist es, ein Lehrer in der Lebensmittelwelt zu sein, insbesondere für diejenigen, die noch keine Kochschule besucht haben. Hall unterrichtet häufig auf der Jones Valley Teaching Farm. Als Starköchin Carla Hall ihr Kochbuch „Carla Hall’s Soul Food: Everyday and Celebration“ schrieb, besuchte sie Alabama. In Birmingham,

, und er inspirierte ihre Rezepte zum Kochen von Okra, als sie über seinen Wunsch sprachen, Kindern aus der Gemeinde das Kochen beizubringen. Im November letzten Jahres kochte er im James Beard House seine eigene Interpretation eines Rezepts von Carla Hall.

Hall kümmert sich sehr um seine Mitarbeiter bei Post Office Pies. Während des Symposiums erzählte er Edge, dass er das Restaurant als Lehrlabor nutzt, in dem seine Mitarbeiter Fähigkeiten wie die 12-stündige Hefegärung und die Herstellung von Mozzarella erlernen. Obwohl er es liebt zu unterrichten, werden Sie ihn nicht finden, dass er Kochkurse für diejenigen gibt, die sich als Hobby in der kulinarischen Welt versuchen. Er verbringt seine Zeit lieber damit, seinen Mitarbeitern – die er liebevoll „seine Babys“ nennt – marktfähige Fähigkeiten beizubringen, die sie anwenden können, selbst wenn sie Post Office Pies verlassen.


Die besten Kochschulen

Das 1946 gegründete The Culinary Institute of America (CIA) ist eine hoch angesehene Kochschule mit Sitz im Hyde Park, New York. Die CIA hat auch Standorte in Napa und St. Helena, Kalifornien, in San Antonio, Texas und in Singapur.

Sein Status als privat und gemeinnützig macht die CIA einzigartig unter den Schulen, die sich ausschließlich auf die kulinarische Ausbildung konzentrieren (die meisten sind gewinnorientiert) und trägt dazu bei, dass sie ihren Schülern eine erstklassige Ausbildung bietet. Es ist die erste Schule, die einen Associate-Studiengang in Kochkunst (1971) sowie einen Bachelor-Studiengang (1991) anbietet.

CIA bietet mehrere Associate- und Bachelor-Abschlüsse an, die unterschiedliche Anforderungen und Flexibilität bei der Berufswahl ermöglichen. Sie können sich zum Fünf-Sterne-Koch, zum Konditor in der Kunst dekadenter Süßspeisen ausbilden lassen oder Food Business Management studieren und lernen, was es heißt, ein eigenes Restaurant zu führen.

Sie können bei Null anfangen, aber vor allem, wenn Sie bereits Erfahrung in einer professionellen Küche haben, können Sie sich für ein beschleunigtes Studium der Kochkunst qualifizieren. Ein weiteres einzigartiges Angebot bei CIA ist ihr BPS in Culinary Science, das Sie auf eine Karriere in der Forschung und Entwicklung in der Lebensmittelindustrie vorbereitet.

Die CIA bietet nicht nur eine solide Ausbildung, sondern hilft auch Studenten bei der Berufsplatzierung und beim Aufstieg. Jeder Studiengang beinhaltet ein bezahltes Praktikum, das den Studierenden sowohl praktische Erfahrungen als auch berufliche Verbindungen bietet. Durch Branchenkonferenzen und ein großes Netzwerk von Alumni hilft CIA seinen Studenten, sich mit potenziellen Arbeitgebern zu verbinden und sich auf eine Karriere in ihrem Bereich vorzubereiten.

Die CIA kann sich zahlreicher prominenter Koch-Alumni rühmen, wobei Anthony Bourdain vielleicht ihr bemerkenswertestes Beispiel ist.

Studiengänge:

  • Bachelor of Business Administration - Lebensmittelbetriebslehre
  • Bachelor of Professional Studies - Angewandte Lebensmittelwissenschaft
  • Bachelor of Professional Studies - Kulinarik
  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter der Berufsstudien - Kulinarik
  • Associate of Occupational Studies - Culinary Arts, Advanced Career Experience Program
  • Associate of Occupational Studies - Back- und Konditorkunst

Das weltberühmte Institute of Culinary Education (ICE) ist die landesweit größte unabhängige Kochschule mit hochmodernen Campussen in New York City und Los Angeles. Die Schule wurde 1975 von Peter Kump gegründet und wird von Spitzenköchen und führenden Küchenchefs gelobt. Die Schule bietet Diplome in Kochkunst, Konditorei und Backkunst, Hotel- und Restaurantmanagement, Hotelmanagement, Techniken des handwerklichen Brotbackens und der Kunst der Kuchendekoration an. Der Lehrplan ist intensiv und umfassend, wobei die meisten Studenten ihre Programme in sechs bis zwölf Monaten abschließen.

Das Institute of Culinary Education verdankt seinen Erfolg seinem Innovationsgeist, seinem globalen Lehrplan, seinen erfahrenen Kochlehrern, seinem Engagement für den Erfolg der Studenten und seinem Unternehmergeist, ganz zu schweigen von seinem wachsenden Netzwerk mit über 14.000 Absolventen und Verbindungen zu den besten Restaurants und Lebensmittelunternehmen in die Nation. Die Mission der Schule besteht darin, jedem Schüler zu helfen, seine kulinarische Stimme zu finden. Ob durch ein Restaurant, ein Hotel, Food Media oder ein neues Food-Business-Unternehmen, wir möchten jedem helfen, seine Leidenschaft und seinen kreativen Geist zu finden.

Im Jahr 2016 wurde das Institute of Culinary Education als &ldquoThe Best Culinary School in America&rdquo von . ausgezeichnet Die tägliche Mahlzeit, eine führende Food- und Lifestyle-Website und Culinary School of the Year von der International Association of Culinary Professionals (IACP) in den Jahren 2015, 2011, 2008 und 2003.

Viele Alumni sind anerkannte Branchenführer und werden regelmäßig nominiert oder gewinnen Top-Branchenpreise wie den James Beard Award, IACP Awards, Essen und Wein&rsquos &bdquoBeste neue Köche&rdquo und Dessert-Profis&rsquo &ldquoTop Ten Konditoren.&rdquo

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Diplom- und Zertifikatsprogramme: ICE-Studenten können durch die Partnerschaft mit dem Excelsior College 29 Credits auf einen Associate- oder Bachelor-Abschluss in einer von 27 Disziplinen übertragen.

Das International Culinary Center (ICC) ist eine private, gewinnorientierte Kochschule mit Sitz in New York City.

Der Campus in New York City befindet sich im berühmten schicken und geschäftigen Viertel Soho, nur wenige Gehminuten von New Yorks Chinatown, Little Italy und der Lower East Side entfernt. Das ICC wurde bei seiner Gründung 1984 ursprünglich als französisches Kochinstitut bezeichnet und ist international als hochkarätige Kochschule bekannt, die hochqualifizierte und erfahrene Köche hervorbringt.

Mit sieben Diplomstudiengängen auf seiner akademischen Speisekarte bietet das ICC den Studenten viele Möglichkeiten zum Studium und zur Spezialisierung. Sie können den klassischen Weg der professionellen Kochkunst verfolgen oder sich auf Konditorei, Backen oder Kuchendesign spezialisieren, haben aber auch die einzigartige Möglichkeit, die Kochkunst mit Schwerpunkt auf Farm-to-Table-Techniken zu studieren. Das Intensive Sommelier Training Diploma-Programm, eine weitere einzigartige Option, bereitet die Schüler auf die Sommelier-Zertifizierung vor, mit der Möglichkeit, vor Ort Zertifizierungsprüfungen abzulegen. Das Culinary Arts-Diplom beinhaltet ein 200-stündiges Praktikum, um Ihnen praktische Erfahrungen zu vermitteln und beim professionellen Networking zu helfen.

ICC ist eine einzigartige Beziehung mit The New School (einer führenden Universität, an der sich die Parsons School of Design und das Mannes College of Music befinden) in New York City eingegangen. ICC-Absolventen können bis zu 60 Credits für einen Bachelor-Abschluss an der New School oder 30 für einen Associate Degree erwerben.

Die Programme bei ICC sind im Schnellverfahren und beginnen das ganze Jahr über, mit der Absicht, Sie schneller durch die Schule und ins Berufsleben zu bringen. Um Sie dabei zu unterstützen, bietet ICC zahlreiche Karriere- und Aufstiegsmöglichkeiten, darunter individuelle individuelle Karriereberatung, Karrieremessen und ein großes Netzwerk von Alumni der Branche, die Ihnen beim Einstieg in Ihre kulinarische Karriere helfen.

ICC beansprucht zahlreiche prominente Koch-Alumni, darunter Dan Barber und Bobby Flay, sowie legendäre Dekane wie Jacques Pépin und Jacques Torres.

Studiengänge:

  • Bachelor of Business Administration - Professional Culinary Arts/Hospitality and Tourism Management (HTM) Konzentration (wird durch eine Partnerschaft mit der Lubin School of Business der Pace University angeboten.)

Diplom- und Zertifikatsprogramme: Durch die Partnerschaft mit The New School können Studenten 60 Credits für einen Bachelor-Abschluss oder 30 Credits für einen Associate Degree erwerben

Die Auguste Escoffier School of Culinary Arts hat ihren Namen von dem legendären französischen Koch und ist eine private, gewinnorientierte Kochschule mit Sitz in Austin, Texas, mit einem zweiten Standort in Boulder, Colorado Kochausbildung online.

Auf seinem Campus in Austin bietet Auguste Escoffier einen Associate Degree und Diplomprogramme an, um sicherzustellen, dass Sie in den Kochkünsten gut ausgebildet sind und für eine Karriere in der Branche bereit sind. Die Programme gipfeln in Praktika, die den Studierenden praktische Erfahrungen vermitteln und berufliche Verbindungen aufbauen sollen. Als einzigartigen Bonus hat Auguste Escoffier unter seinen Kursangeboten einen Farm-to-Table-Kurs, der mit den zeitgenössischen kulinarischen Trends Schritt hält.

Auguste Escoffier bietet lebenslange Unterstützung bei der Karrierevermittlung, beginnend mit Ihrer Einschreibung und weiter als Alumnus, durch Unterstützung bei der Arbeitsvorbereitung und beim Schreiben, Networking, Branchenempfehlungen und Stellenanzeigen.

Studiengänge:

Diplom- und Zertifikatsprogramme:

Die L&rsquoAcademie de Cuisine ist eine private, gewinnorientierte Kochschule in der Gegend von Washington DC. Die L&rsquoAcademie wurde 1976 von dem berühmten Francois Dionot gegründet und hat sich der Entwicklung hochkarätiger kulinarischer Profis verschrieben.

Die Schulen konzentrieren sich auf Qualität statt Quantität und bieten zwei Zertifikatsprogrammoptionen für das Studium der Kochkunst und der Konditorei an, die auf einem speziellen Fokus auf Fähigkeiten, Wissen und Berufsbereitschaft basieren. Die Programme sind in drei Phasen gegliedert, die Grundlagen und fortgeschrittene Techniken vermitteln und in einer bezahlten Ausbildung in einem guten Restaurant gipfeln, um Berufserfahrung und berufliche Verbindungen zu entwickeln.

Zur Vermittlung und Weiterentwicklung unterhält die L&rsquoAcademie zusätzlich zu den Ausbildungsplätzen der Zertifikatsprogramme eine Stellenbörse und ein starkes Alumni-Netzwerk. Das Ziel der L&rsquoAcademie ist es, nicht nur großartige Köche hervorzubringen, sondern großartige Köche mit stabilen, lukrativen Karrieren in der Branche hervorzubringen.

Die L&rsquoAcademie bietet auch Starkoch-Alumni wie Carla Hall &ldquoThe Chew.&rdquo

Diplom- und Zertifikatsprogramme:

Die Johnson and Wales University ist eine private, gemeinnützige Universität mit Sitz in Providence, Rhode Island, mit weiteren Standorten in North Miami, Florida, in Denver, Colorado, und Charlotte, North Carolina. Sie ist einzigartig, weil sie eine vollwertige Universität ist, die neben typischeren Studiengängen wie Ingenieur-, Geistes- und Sozialwissenschaften Bachelor- und Associate-Studiengänge in der Gastronomie anbietet.

Mit 10 verschiedenen kulinarischen Programmoptionen bietet Johnson and Wales den Studenten viele Möglichkeiten zur Spezialisierung, einschließlich der Möglichkeit, ein kulinarisches Studium mit einem Managementstudium zu kombinieren. Aus diesem Grund bereitet Johnson and Wales Studenten auf eine Vielzahl von Positionen in der Industrie vor. Ihr Studium umfasst Praktika, um den Studierenden praktische Erfahrungen zu vermitteln und berufliche Verbindungen aufzubauen.

Um Ihnen den Berufseinstieg zu erleichtern, bietet Johnson and Wales zahlreiche Karrierevermittlungs- und -förderungsdienste wie Karrieremessen, Seminare, Networking-Veranstaltungen und eine Datenbank mit Stellenangeboten an. Ein weiterer Vorteil ist, dass Johnson and Wales als Volluniversität zahlreiche Studentenorganisationen und -clubs auf dem Campus hat, die Veranstaltungen und Aktivitäten veranstalten, die Ihnen eine vollständige College-Erfahrung ermöglichen.

Studiengänge:

  • Bachelor of Science - Kulinarik
  • Bachelor of Science - Kochkunst und Gastronomiemanagement
  • Bachelor of Science - Back- und Konditorkunst
  • Bachelor of Science - Back- und Konditorkunst und Gastronomiemanagement
  • Bachelor of Science - Restaurant-, Lebensmittel- und Getränkemanagement
  • Bachelor of Science - Lebensmittel- und Getränkeunternehmen
  • Bachelor of Science - Kulinarik
  • Bachelor of Science - Kulinarische Ernährung
  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter - Kulinarik
  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter - Back- und Konditorkunst

Das Metropolitan Community College Nebraska (MCCN) ist eine öffentliche, gemeinnützige Einrichtung, die mehrere Associate Degree- und Zertifikatsoptionen für das Studium der Kochkunst und des Managements der Kochindustrie anbietet.

Das Ziel von MCCN ist es, qualitativ hochwertige, kostengünstige Ausbildungen anzubieten, die die Studenten auf eine Karriere als Köche, Restaurantmanager und mehr vorbereiten. Obwohl sie vielleicht nicht alle Vorteile einer Privatschule hat, ist ihr vierstelliger Studienpreis schwer zu schlagen. MCCN ist die Schule mit den niedrigsten Studiengebühren auf dieser Liste.

Studenten des MCCN können bezahlte Praktika absolvieren und im Schulrestaurant arbeiten, um die Öffentlichkeit zu bedienen, während sie wertvolle Berufserfahrung sammeln und sich im beruflichen Netzwerk engagieren. Neben praxisorientierten Programm-Curricula können die Studierenden ihr Wissen und ihre Fähigkeiten durch das Culinary Competition Team erweitern, das auch Möglichkeiten zum Networking bietet. Das Career Services-Büro des MCCN hilft Studierenden bei der Berufseinführung und beim Aufstieg durch Beratung, Networking und andere Hilfestellungen.

Studiengänge:

  • Associate of Applied Science - Culinary Arts and Management mit Option für allgemeines Studium oder Schwerpunkt Backen und Konditorei
  • Associate of Applied Science - Hospitality and Restaurant Leadership mit Option für Food and Event Management Schwerpunkt oder Hospitality Entrepreneurship Schwerpunkt

Diplom- und Zertifikatsprogramme:

  • Leistungsnachweis - Kochkunstmanagement
  • Leistungszertifikat - Backen und Konditorei
  • Karrierezertifikat - Stiftungen für kulinarische Künste
  • Karrierezertifikat - ManageFirst

Eine weitere einzigartige Option bei Kendall ist der Accelerated Associate of Applied Science Degree in Culinary Arts, der für diejenigen gedacht ist, die bereits einen Bachelor-Abschluss in einem anderen Fach haben. Wenn die Kochkunst nicht Ihre erste Studienrichtung ist, Sie vielleicht erst später dazukommen, könnte dies eine attraktive Option für Sie sein, da Sie so die allgemeinbildenden Anforderungen überspringen und Ihr Studium schneller abschließen können.

Den Studenten bei Kendall werden zahlreiche Karriere- und Aufstiegsmöglichkeiten geboten, wie beispielsweise die Arbeit im offenen Restaurant The Dining Room sowie Praktika. Kendall bietet auch Karriereservices in Form von Beratung, Jobmessen, Workshops, Networking und mehr an.

Studiengänge:

  • Bachelor of Science - Kulinarik
  • Bachelor of Arts - Business mit Schwerpunkt Kulinarisches Unternehmertum
  • Associate of Applied Science - Culinary Arts
  • Accelerated Associate of Applied Science - Culinary Arts
  • Associate of Applied Science - Backen und Konditorei

Das New England Culinary Institute (NECI) ist eine private, gewinnorientierte Kochschule, die zahlreiche Bachelor- und Associate-Abschlüsse und Zertifikate sowie Online-Programme für diejenigen bietet, die eine Online-Kochschule suchen.

NECI bietet gründliche, praxisorientierte Programme an, die durch Praktika (jeweils zwei für die Associate- und Bachelor-Studiengänge) viel Wert auf praktische Erfahrung legen. Das Studienangebot umfasst neben Koch- und Backwaren auch Betriebswirtschaftslehre, um die Studierenden auf den Beruf des Küchenchefs vorzubereiten, nicht nur in einer Küche zu arbeiten.

Es gibt bei NECI zahlreiche Unterstützungsmöglichkeiten für die Berufsvermittlung und den Aufstieg, darunter Praktika, Karriereberatung, Weiterbildungsworkshops und Networking-Möglichkeiten. Darüber hinaus gibt es Studentenclubs und -organisationen auf dem Campus, die Veranstaltungen und Aktivitäten für Studenten veranstalten, um sicherzustellen, dass Sie Ihre Zeit am College optimal nutzen.

NECI verfügt über bemerkenswerte Alumni wie den Starkoch Alton Brown.

Studiengänge:

  • Bachelor of Arts - Kulinarik
  • Bachelor of Arts - Backen und Konditorei
  • Bachelor of Arts - Lebensmittel- und Getränkewirtschaft
  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter der Berufsstudien - Kulinarik
  • Berufswissenschaftlicher Mitarbeiter - Backen und Konditorei
  • Associate of Professional Studies - Food and Beverage Business Management

Diplom- und Zertifikatsprogramme:

Die Sullivan University ist eine private, gewinnorientierte Universität. Obwohl es zahlreiche Programme in anderen Studienrichtungen wie Pharmazie und Wirtschaft anbietet, ist Sullivan wahrscheinlich am besten für seine kulinarische Schulabteilung im National Center for Hospitality Studies bekannt. Der Hauptcampus befindet sich in Louisville, Kentucky, einer Stadt, die für Bourbon und eine schnell wachsende kulinarische Szene bekannt ist. Sullivan hat einen zweiten Campus im nahe gelegenen Lexington.

Die Programme bei Sullivan sind darauf ausgerichtet, die Karrierefähigkeit zu gewährleisten, mit der Möglichkeit, sich auf eine Ausbildung zum Koch, Bäcker oder eine Tätigkeit im Management zu konzentrieren, sowie die einzigartige Möglichkeit, als persönlicher Koch zu studieren. Sullivan bietet Associate Degree- und Diplom-Programme an. Durch einen ganzjährigen Zeitplan, der in 11-Wochen-Quartale unterteilt ist, können die Studenten ihre Titel schnell erwerben, mit der Option, ein AS-Programm in 18 Monaten abzuschließen.

Das Career Services-Büro bei Sullivan kann Ihnen während der Einschreibung oder als Absolvent durch Networking, Beratung und andere Unterstützung bei Ihrer Jobsuche bei der Karrierevermittlung und beim Aufstieg helfen.

Studiengänge:

  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter - Kulinarik
  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter - Back- und Konditorkunst
  • Wissenschaftlicher Mitarbeiter - Hotel- und Restaurantmanagement

Diplom- und Zertifikatsprogramme:

  • Diplom - Persönlicher/Privater Koch
  • Diplom - Berufsbäcker
  • Diplom - Berufskoch

Richtlinien für das Ranking der besten Kochschulen

Wir haben Schulen basierend auf Qualität, Lehrplänen, Fakultätsstärke, Schulauszeichnungen, Rankings und Reputation ausgewählt. Dies ist eine aktualisierte Rangliste. Während unser Ranking weiterhin die allgemeine kulinarische Exzellenz gewichtet, haben wir zusätzliche Überlegungen zu Kosten und Studienangeboten durch die Schulen und ihre Partnerschaften mit anderen Universitäten hinzugefügt.


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